服裝設計圖該怎么畫？
繪制服裝效果圖是表達設計構(gòu)思的重要手段，因此服裝設計者需要有良好的美術(shù)基礎，通過各種繪畫手法來體現(xiàn)人體的著裝效果。服裝效果圖被看作是衡量服裝設計師創(chuàng)作能力、設計水平和藝術(shù)修養(yǎng)的重要標志，越來越多地引起設計者的普遍關(guān)注和重視。
服裝設計中的繪畫形成有兩種：一類是服裝畫，屬于商業(yè)性繪畫，用于廣告宣傳，強調(diào)繪畫技巧，突出整體的藝術(shù)氣氛與視覺效果。另一類是服裝效果圖用于表達服裝藝術(shù)構(gòu)思和工藝構(gòu)思的效果與要求。服裝效果圖強調(diào)設計的新意，注重服裝的著裝具體形態(tài)以及細節(jié)描寫，便于在制作中準確把握，以保證成衣在藝術(shù)和工藝上都能完美地體現(xiàn)設計意圖。
服裝設計圖的內(nèi)容包括服裝效果圖、平面結(jié)構(gòu)圖以及相關(guān)的文字說明三個方面。
1．服裝效果圖的內(nèi)容和表達方式 服裝效果圖一般采用寫實的方法準確表現(xiàn)人體著裝效果。一般采用8頭身的體形比例，以取得優(yōu)美的形態(tài)感。設計的新意要點要在圖中進行強調(diào)以吸引人的注目，細節(jié)部分要仔細刻畫。服裝效果圖的模特采用的姿態(tài)以最利于體現(xiàn)設計構(gòu)思和穿著效果的角度和動態(tài)為標準。要注意掌握好人體的重心，維持整體平衡。服裝效果圖可用水粉、水彩、素描等多種繪畫方式加以表達，要善于靈活利用不同畫種、不同繪畫工具的特殊表現(xiàn)力，表現(xiàn)變化多樣、質(zhì)感豐富的服裝面料和服飾效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪廓清晰、動態(tài)優(yōu)美、用筆簡煉、色彩明朗、繪畫技巧嫻熟流暢，能充分體現(xiàn)設計意圖，給人以藝術(shù)的感染力。
2．平面結(jié)構(gòu)圖 一幅完美的時裝畫除了給人以美的享受外，最終還是要通過裁剪、縫制成成衣。服裝畫的特殊性在于表達款式造型設計的同時，要明確提示整體及各個關(guān)鍵部位結(jié)構(gòu)線、裝飾線裁剪與工藝制作要點。平面結(jié)構(gòu)圖即畫出服裝的平面形態(tài)，包括具體的各部位詳細比例，服裝內(nèi)結(jié)構(gòu)設計或特別的裝飾，一些服飾品的設計也可通過平面圖加以刻畫。平面結(jié)構(gòu)圖應準確工整，各部位比例形態(tài)要符合服裝的尺寸規(guī)格，一般以單色線勾勒，線條流暢整潔，以利于服裝結(jié)構(gòu)的表達。平面圖還應包括服裝所選面料。
3．文字說明 在服裝效果圖和平面結(jié)構(gòu)圖完成后還應附上必要的文字說明，例如設計意圖、主題、工藝制作要點、面輔料及配件的選用要求以及裝飾方面的具體問題等，要使文字與圖畫相結(jié)合，全面而準確地表達出設計構(gòu)思的效果。
時裝畫是以時裝為表現(xiàn)主體，展示人體著裝后的效果、氣氛，并具有一定藝術(shù)性、工藝技術(shù)性的一種特殊形式的畫種。
時裝畫是一門藝術(shù)，它是時裝設計的專業(yè)基礎之一，是銜接時裝設計師與工藝師、消費者的橋梁。
時裝畫表現(xiàn)的主體是時裝，脫離這一點，便難以稱之為時裝畫。幾個世紀以來，包括今天的藝術(shù)家們，對時裝的熱情從沒有減退過，我們可以看到許許多多將時裝描繪得燦爛輝煌的人物繪畫作品，但這些作品之所以不能稱之為時裝畫，是因為它們表現(xiàn)的主體是人而不是時裝。而時裝畫的內(nèi)容是表現(xiàn)或預視時裝穿在人體之上的一種效果、一種精神、一種著裝后的氣氛。
時裝畫還具有另一個特點，即具有雙重性質(zhì)：藝術(shù)性和工藝技術(shù)性。首先，作為以繪畫形式出現(xiàn)的時裝畫，它脫離不了藝術(shù)的形式語言。對于時裝來說，時裝本身便是藝術(shù)的完美體現(xiàn)。而以繪畫形式、材料或創(chuàng)造方法來表現(xiàn)的時裝畫，則是其創(chuàng)作、繪制的基本要求。雖然近期出現(xiàn)的電腦時裝畫，脫離了傳統(tǒng)的繪畫工具材料，但從創(chuàng)作心理過程以及電腦最終所表現(xiàn)的視覺效果來看，電腦時裝畫仍然是屬于繪畫的形式范疇，只是其運作過程和表現(xiàn)的方式與傳統(tǒng)的時裝畫有所不同。其次，時裝畫的工藝技術(shù)性，是指作為時裝設計專業(yè)基礎的時裝畫不能擺脫以人為基礎并受時裝制作工藝制約的特性，即在表現(xiàn)過程中，需要考慮時裝完成后，穿著于人體之上的時裝效果和滿足工藝制作的基本條件。
時裝畫的分類
時裝畫具有多種類型，大致可以歸納為四個方面：
1．時裝設計草圖
時裝設計是一項時間性相當強的工作，需要設計者在極短的時間內(nèi)，迅速捕捉、記錄設計構(gòu)思。這種特殊條件使得這類時裝畫具有一定的概括性、快速性，而同時又必須讓包括設計者在內(nèi)的讀者通過簡潔明了的勾畫、記錄，讀懂設計者的構(gòu)思。一般來說，具有這種特性的時裝畫，便是時裝設計草圖。
時裝設計草圖，可以在任何時間、任何地點，以任何工具，甚至簡單到一支鉛筆、一張紙便可以繪制了。通常設計草圖并不追求畫面視覺的完整性，而是抓住時裝的特征進行描繪。有時在簡單勾勒之后，采用簡潔的幾種色彩粗略記錄色彩構(gòu)思；有時采用單線勾勒并結(jié)合文字說明的方法，記錄設計構(gòu)思、靈感，使之更加簡便快捷。人物的勾勒往往省略或相當簡單，即使勾勒時，亦側(cè)重某種動勢以表現(xiàn)時裝的動態(tài)預視效果，而省略人體的眾多細節(jié)。
2．時裝效果圖
時裝效果圖，是對時裝設計產(chǎn)品較為具體的預視，它將所設計的時裝，按照設計構(gòu)思，形象、生動、真實地繪制出來。人們通常所指的“時裝效果圖”，便是這種類型的時裝畫。準確地說，“時裝效果圖”是時裝畫分類中的一種，是我們通?？谡Z表述的時裝畫。與時裝效果圖相比，時裝畫的內(nèi)涵則更大、內(nèi)容更豐富，它包括時裝畫的多種形式，它們之間因所繪制的目的不同而有別。如時裝插圖是為雜志、報刊等繪制的，它需要一定的藝術(shù)性。而時裝設計草圖則是記錄設計構(gòu)思時所采用的，它著重記錄款式，而忽略藝術(shù)性。
時裝效果圖有裝飾風格、寫實風格等等之分。
裝飾風格——抓住時裝設計構(gòu)思的主題，將設計圖按一定的美感形式進行適當?shù)刈冃?、夸張藝術(shù)處理，將設計作品*以裝飾的形式表現(xiàn)出來，便是裝飾風格的時裝畫。裝飾風格的時裝畫不僅可以對時裝的主題進行強調(diào)、渲染，還能將設計作品進行必要的美化。變形夸張的形式、風格、手法是多樣的，設計者往往在設計時裝作品時，對所設計作品的特點進行重點強調(diào)，可采用多種手段。通常，設計師所表現(xiàn)的時裝效果圖，多少帶有一定的裝飾性。
寫實風格——按照時裝設計完成后的真實效果，進行描繪，所繪制的結(jié)果，具有一種照片式的寫實風格。由于這種風格的寫實性，繪制就需要一定的時間，而設計師們的工作往往是緊張、忙碌的，所以，設計師平時并不十分愿意采用這種方法來繪制時裝畫。當偶爾要表現(xiàn)這種風格的設計圖時，則會結(jié)合一些特殊的時裝畫技法，以便節(jié)省時間。如采用照片剪輯、電腦設計、復印剪貼等，這些都是較為方便、快捷，且能達到良好效果的捷徑。
3．商業(yè)時裝設計圖
商業(yè)時裝設計圖，在商業(yè)時裝界中，是作為產(chǎn)品交易而廣泛運用的另一種風格的時裝畫。它具有工整、易讀、結(jié)構(gòu)表現(xiàn)清楚、易于加工生產(chǎn)等特點。通常采用以線為主的表現(xiàn)形式，或者采用以線加面、淡彩繪制等方法描繪而成。有時，對時裝的特征部位、背部、面輔料、結(jié)構(gòu)部位等，需要有特別圖示說明，或加以文字解釋、樣料輔助說明。這種設計圖，極為重視時裝的結(jié)構(gòu)，需要將時裝的省縫、結(jié)構(gòu)縫、明線、面料、輔料等交代清楚，仔細描繪。對于人物的描繪，有時可全部省略，只留下重點表現(xiàn)的時裝突出部分。商業(yè)時裝設計圖與時裝工藝的款式平面圖的區(qū)別在于：商業(yè)時裝設計圖的最終效果仍然是表現(xiàn)一種著裝后的效果、一種著裝后的氛圍，雖然有的商業(yè)時裝設計圖省略了人物，但目的明確，是讓時裝更加突出、鮮明。
4．時裝藝術(shù)廣告畫與插圖
時裝廣告畫與插圖是指那些在報刊、雜志、櫥窗、看板、招貼等處，為某時裝品牌、設計師、時裝產(chǎn)品、流行預測或時裝活動而專門繪制的時裝畫。與商業(yè)時裝設計圖相反，時裝廣告畫與插圖并不注重時裝的細節(jié)，而是注重其藝術(shù)性，強調(diào)藝術(shù)形式對主題的渲染作用，依*時裝藝術(shù)的感染力去征服觀者。
時裝廣告畫及插圖的藝術(shù)風格多種多樣：有的時裝插畫家筆下的時裝畫，實質(zhì)上是一張純粹的繪畫作品，是繪畫藝術(shù)與時裝藝術(shù)的高度統(tǒng)一；有的時裝廣告畫與插圖則相當精煉、簡潔；而有的時裝廣告畫與插圖看上去就如同一幅完美的藝術(shù)攝影照片。
這里還包括某種專門以時裝為主題的一種時裝繪畫，它不以某種商業(yè)（如廣告、設計等）價值來衡量，而是以一種裝飾性的時裝畫形式出現(xiàn)，具有較高的藝術(shù)欣賞性。如格奴（Gruau）的時裝畫，以時裝為表現(xiàn)主題，處處流露出高級時裝的雅致與繪畫語言獨特的審美情趣。
二 時裝畫的材料與工具
時裝畫使用的工具甚多，一般來說，選用常用工具中的某些工具，就足以滿足基本繪制要求。對于特殊技法制作的時裝畫，可以運用一些特殊的工具，如電腦工具，噴筆工具等。工具材料大致分為常用工具、顏料、紙張以及特殊工具，具體見時裝畫工具材料表所列。
鋼筆——鋼筆是極為常用的工具之一?？梢赃x用彎頭鋼筆或多種型號的寬頭鋼筆，但要注意，寬頭鋼筆的特點是畫出較闊的線跡，當表現(xiàn)連續(xù)、均勻、彎曲的線時，寬頭鋼筆便不能勝任。鋼筆的墨水，可選用較好質(zhì)量的黑色繪圖墨水，并經(jīng)常保持鋼筆的清潔，以保證墨水流暢。
鉛筆——鉛筆的種類較多，可選用B型的黑色繪圖鉛筆和水性彩色鉛筆。水性彩色鉛筆，可以在繪制后，利用清水渲染而達到水彩的效果，亦可作一般性彩色鉛筆使用。
碳筆——運用鉛筆勾勒時，常會感到顏色深度不夠，特別是勾勒有深色的外形時愈顯如此，若采用繪圖碳筆、鋼筆或馬克筆等，便可解決這個問題。由于碳筆的黏附力不強，在繪制后，可配合使用繪畫用定型液，以解決碳筆著色后的附色牢固性。
馬克筆——用馬克筆作畫，是時裝畫的繪制技巧中較為快捷的一個方法。因為馬克筆既可以表現(xiàn)線和面，又不需要調(diào)制顏色，且顏色易于干燥。各種不同質(zhì)地的紙，吸收馬克筆顏色的速度各異，而產(chǎn)生的效果亦不相同，吸收速度快的紙張，繪出的色塊，易帶有條紋狀，反之則相反。用沾上香蕉水的棉球或布，可以除去油性馬克筆色彩，或淡化色彩，利用這一特性，可以繪制出推暈的色彩效果。利用硫酸紙的透明性質(zhì)，可以繪制出同一色彩的深淺層次和色與色的重疊效果。
噴筆工具——噴筆工具包括噴筆與氣泵兩部分。氣泵以保證產(chǎn)生足夠的壓力，噴筆可以調(diào)節(jié)所噴出顏色面積的大小，以形成線跡或面。用專用遮蔽物或紙張等遮擋，可噴出挺括的輪廓。水粉色、水彩色都可使用，但需要加入適量的水，不宜過多或少，以噴出均勻的色彩，且不稀薄為宜。
三 時裝畫的學習與研究
學習時裝畫，需要一定的繪畫及人物造型基礎。初學者可以先掌握工藝平面圖的技巧，然后逐步學習、掌握一定的繪畫基礎知識。如人物造型基礎以及一定的色彩表現(xiàn)基礎等。除掌握一定的繪畫技巧和時裝畫的技法之外，學習時裝畫還必須掌握一定的時裝方面的知識。如時裝設計和時裝工藝知識等。對已經(jīng)掌握了一定的繪畫、時裝設計等基礎知識的讀者，可以參考此書，對時裝畫的表現(xiàn)技法、時裝畫的藝術(shù)風格、及電腦時裝畫進行深入地研究和探討，以在時裝畫更深層次的領(lǐng)域中進行開發(fā)。 (轉(zhuǎn)自網(wǎng)絡)
時裝畫基礎知識－如何畫人體
畫好人體是學習時裝畫的基礎，如何畫人體？
人體繪畫是每一位人物畫家不可或缺的基本功。
藝術(shù)家只有在充分了解了人體各個部位在運動中的功能之后，才能畫出具有動感的人物。
在時裝畫這一藝術(shù)領(lǐng)域里，你得活到老、學到老、練到老。學海無涯，總有‘些未知的領(lǐng)域在等待著人們?nèi)ヌ剿?。在學習過程中，你常常能感到自己取得了一些進步，你筆下的線條也在一點點變得更加流暢，更加富有生氣。
本章向你介紹人體繪畫的技法，目的在于讓學生打好人體繪畫的基礎。
對人體各部位的圖解有助于讓學生對人體各部位的比例有所了解。豎線表示模特在紙上的大小，這條線被分為8等分，頭部占l／8。整個豎線由中點—分為二，再將分好的上下兩部分再分為2，將這分好的4個部分再從中間等分，便得到8個等長的部分，每—部分長度為模特頭部的長度。一般人的身體為7或8個頭的長度，而畫時裝畫時的身體與頭的比例常?？勺?yōu)?：9。下頁畫的模特表示出人體是如何分成8等分的，模特頭部呈橢圓形，肩寬為頭部寬度的3倍。
將人體以圓柱體、長方體和橢圓形表示出來
要記住，人體也是一種物體，有它特定的形狀。為了讓這一點得以充分表現(xiàn)，有必要將人體的各部分用不同的示意圖表示出來。
*一開始用筆輕輕勾出一張草圖，并用圖示的方法將模特表現(xiàn)出來。這時才能運用這種法將模特的其他動作、你自己在鏡子里的動作或者一張好照片里的動作表現(xiàn)出來。勤學多練很要，你得一而再、再而三地練習才行。
一開始，我們在人體上畫一個大小適當?shù)臋E圓形來表示人體的頭部。為廠在臉部畫上相應的眼、鼻等五官，我們還得借助輔助線：如圖所示，先作—條豎線，再作一條橫線經(jīng)過豎線的中點。在此基礎上再作兩條橫線。中線是畫眼睛的地方，最為重要，如果是側(cè)面像，則將橢圓形傾斜一個角度即可。
正如*的成作所顯示的那樣，輔助線可幫你確定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在畫真人時，我們心里總是假想幾條線，以便畫出頭部各種動作和相應各部位的比例。
當我們畫頭部時，總是先假想出幾條輔助線，因為它可以幫助我們正確地描繪出眼睛、鼻子和嘴的所在部位。如圖所示，這些假想的輔助線是繞著頭部外緣的幾根線條，盡管我們實際上看不到它們。
人體各部位的表現(xiàn)
眼：
眼睛呈球狀，并且嵌在眼眶里，繪畫時更要時時記住眼睛是球狀的。
鼻：
在繪畫中鼻的基本形狀可以想象為楔形，而時裝畫上的鼻子只是略略帶過。
嘴：
嘴唇是由肌肉組成的，并且有各種各樣的形態(tài)。在模特張嘴時我們雖然能看見她們的牙齒，但我們畫嘴時并不將它們‘—一畫出，而是一筆帶過。
耳：
在時裝畫中，耳部只是略略幾筆，但我們應知道怎樣將耳部的所有細節(jié)畫出來。
頸部：
為了能夠正確地理解頸部的轉(zhuǎn)動和它各個部分的變化情況，并將它們表現(xiàn)出來，我們向您列出三個方向表現(xiàn)頸部肌肉組織狀況的示意圖。在時裝畫中，脖子通常畫得比正常人的要略長些，這樣給人感覺更加優(yōu)雅。利用脖頸輪廓線之間的相互交錯就可將脖于的轉(zhuǎn)動表現(xiàn)出來。
頸部的基本形狀是一個圓柱體。如果要在時裝畫中表現(xiàn)一件衣服的領(lǐng)口，那么必須表現(xiàn)出圓柱體的感覺，這就是為什么在畫領(lǐng)口時需要一些輔助線。
臂：
在畫人物四肢時，必須時刻牢記它們都是立體的，具有空間造型。
為了說清楚這一點，我們用曲線、圓等簡略的方法將手臂表現(xiàn)出來。這里畫的輪廓線與我們—開始向您展示的人體基本形狀吻合，在關(guān)節(jié)處畫出骨骼的輪廓。
手：
人手的長度與人臉從下巴到額發(fā)際的長度相等。由于手上有許多關(guān)節(jié)，手上的動作便十分豐富。
我們從表現(xiàn)手的姿勢開始學習。
我們用圖解的方式將手的動作分解并表現(xiàn)出來，這個方法也就是我們在畫整個人體時用的。只有通過這種方式，我們才能對手部進行細節(jié)描寫，畫好每一根手指。
畫人難畫手，畫好它得多次反復練習才行。練習將你自己手的各種動作畫出來，或者畫出照片中的手部動作。
腿：
畫手臂的方法同樣適用于畫腿。腳和手—樣都不好畫，也得不斷地練習才行，寫生是*的方法。
簡單的解剖學：
在你真正開始畫人體之前，有必要了解一下人體皮膚下面的肌肉組織和骨骼結(jié)構(gòu)。正是這些肌肉和骨架才給予人體外在的形態(tài)，這一點可以在皮膚之下窺見一斑。
為了看到皮膚下面的情景，請細細研究一下這兩張圖。并將它們與你自己的身體結(jié)構(gòu)加以比較，從而幫你了解人體整個內(nèi)部肌肉組織結(jié)構(gòu)和外在的表現(xiàn)形式之間的關(guān)系。
知道各個肌肉和骨骼的名稱并不重要，但是任何人，只要想學習時裝畫藝術(shù)，就得學習—下解剖學。
練習畫骨骼的組成、關(guān)節(jié)的功用和肌肉的結(jié)構(gòu)，這些練習可以使你在學習人體畫時輕松一些，也可以讓你畫中的人物更具活力。
人體繪畫
當你對人體的基本結(jié)構(gòu)、人體解剖有所了解之后，你就可以試試畫真正的人體畫了。
準備—個畫板，盡量不要小于A3紙的大小(29cm×42cm)，再準備一根軟些的鉛筆(如HB、B、1B或2B)或者一根炭筆。
你還得準備一塊橡皮，但能不用它就盡量不要用。在你的畫筆落下之前，要細細地研究一下人體模特，找一找最能表現(xiàn)出她身體動態(tài)的線條。只有這樣，你才能輕輕幾筆在紙上將她表現(xiàn)出來。
做好了這一步，你就可以顯而易見地看到你的畫構(gòu)圖是否得當，也許你在一開始時，畫幅有些太滿，也許你沒有地方畫腳，也許你畫得太*左或者太*右，或許你得全部推翻了重畫。
這些錯誤都可以在一開始你輕輕幾筆勾出輪廓之后一一加以改正。正如你所學的那樣，休從輔助線開始畫，再將自己的草圖和模特做一個對比，看看什么地方錯了。你得不斷地將自己的畫和模特做對比，直到你覺得畫對了，你才能真正開始用一些濃重的筆調(diào)開始畫。這時你可以將一開始在準備期間畫的正確線條保留下來，不必將所有的線條都擦去。
當心不要花太多的時間勾畫草圖。
—開始就畫好太多的細節(jié)也沒必要，這是你在開始時特別要避免的問題。你可以將加上明暗調(diào)子這一步放在*再做，因為這往往是初學者掩蓋他們的錯誤的一種方式。你應當一開始就用清晰、簡潔的線條畫出模特的輪廓，沒有明暗調(diào)子，沒有光彩變化，只有簡單的線描。這時最重要的就是認識模特姿勢的根本表現(xiàn)方式，了解各部分的比例，并用簡單的線條將這些畫下來。
并非每個人一開始都能正確地畫出模特兒的姿態(tài)，不要因此而氣餒。你不能指望一次就畫出正確的線條。你只不過是需要加以不斷練習罷了，相信努力終究會有回報。經(jīng)過一段時間之后，你會心滿意足地發(fā)現(xiàn)你已經(jīng)進步了。
一旦你克服了最初遇到的困難，你就可以開始畫速寫了。每幅速寫只花幾分鐘時間。在這幾分鐘里，最重要的是要能表現(xiàn)模特的姿勢、身體的扭轉(zhuǎn)和各個部分比例的線條。用一系列的草圖來表現(xiàn)一次動作全過程，這可以讓你的眼睛更尖，手更快。速寫是一種很好的練習，它能讓你進步。進行這樣的練習可以讓你掌握各種各樣的表現(xiàn)技巧。你在用鉛筆作畫時，還可以試著用用鋼筆和簽字筆。這種技法只適用于小型繪畫。由于用這樣的筆畫出的線條無法更改，這就迫使你迅速抓住模特的*特點。這是一種非常棒的練習，它可以讓你的觀察更加敏銳，畫出的線條更流暢。你應當再試試毛筆，用墨汁畫畫。這時你一筆下去就再不能作任何更改了。如果一次沒畫好，立即再畫一張，如此往復。這個練習十分有用。對于大畫你可以用炭筆、粉筆作畫，好讓你熟悉如何運用這些繪畫工具。
不斷改變你的畫紙的大小也十分重要，畫幅小些時可以用鋼筆，大些的畫幅則用粉筆或炭筆。這樣對你贏得自信有好處，也對你掌握各種技法有所幫助。下邊幾頁的人體畫將給繪畫者提供各種各樣練習繪畫的方法，并且向你展示如何學以致用。
用畫筆和水彩作畫：
為了將注意力集中在模特的整個形態(tài)上，你還要做如下練習：用淡淡的水彩先將模特身體剪影畫出。這時，鋪上重彩，趁著顏料未干時就用深色線條將輪廓勾出。如果你覺得不對，你不必非得跟著水彩的輪廓線走，你當然也不用將整個身體都勾上輪廓線，這種技法令你能夠抓住實質(zhì)進行表現(xiàn)
