現(xiàn)在很多人走藝術(shù)方面的留學(xué)，下文杭州留學(xué)油畫怎么樣是相關(guān)知識(shí)講解。

1.60年代以后*油畫的發(fā)展？

*油畫是在歐洲油畫技法傳入的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的。1902年成立的南京兩江優(yōu)級(jí)師范學(xué)堂最早設(shè)立了西畫專科,聘任外國(guó)教員講授油畫。同期,清朝*還派遣留學(xué)生到外國(guó)學(xué)習(xí)油畫。1887年,李鐵夫留學(xué)英、美,受教于印象主義畫家。1904年,李叔同等留學(xué)日本學(xué)習(xí)油畫。此外,陸續(xù)有自費(fèi)留學(xué)歐洲的畫家。20年代后期,留學(xué)生相繼回國(guó),積極從事油畫創(chuàng)作和油畫教育,并以他們?yōu)橹黧w形成各種畫會(huì)、美術(shù)社,出版畫冊(cè),介紹西方油畫作品。這樣,油畫直接從歐洲、間接從日本傳入*,成為*畫壇的新畫種。出國(guó)留學(xué)生在不同的美術(shù)院校就學(xué)或師從不同風(fēng)格的畫家,使得早期*油畫面貌不一。由于畫家回國(guó)后缺乏油畫藝術(shù)的社會(huì)氛圍以及材料的限制,早期*油畫作品不及西方油畫醇郁,表現(xiàn)力也不夠豐富。一部分作品是用油畫材料表現(xiàn)*傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)容和造型特點(diǎn),畫面往往顯得干澀、凝滯,并且不易長(zhǎng)久保存。20~40年代,北平藝術(shù)?？茖W(xué)校、中央*藝術(shù)系、杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校、上海關(guān)術(shù)?？茖W(xué)校、蘇州美術(shù)?？茖W(xué)校、武昌藝術(shù)專科學(xué)校等院校培養(yǎng)了一批油畫人才。劉海粟、林風(fēng)眠、徐悲鴻是對(duì)教育影響較大的油畫藝術(shù)家,他們的作品代表著當(dāng)時(shí)較高的水平。以徐悲鴻為代表的許多畫家堅(jiān)持以現(xiàn)實(shí)生活內(nèi)容為主題,描繪具體的有情節(jié)的題材,側(cè)重嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w塑造和寫實(shí)的色彩,作品主題與當(dāng)時(shí)的社會(huì)歷史背景有較密切關(guān)系,形成很強(qiáng)的社會(huì)教育意義。以林風(fēng)眠、劉海粟為代表的一些畫家,側(cè)重吸收歐洲印象主義以后的諸種流派風(fēng)格,主要通過(guò)豐富的色彩和自由的筆觸表現(xiàn)對(duì)景物的主觀感受,畫面的藝術(shù)形式感較強(qiáng),多呈流暢、輕松的意趣。40年代留學(xué)回國(guó)的油畫家中有的深入敦煌石窟等地研究*古代藝術(shù),畫出了吸收民族繪畫造型和色彩特點(diǎn)的作品。*人民共和國(guó)建立后,*油畫得到了普及性的發(fā)展。50年代后期,油畫教學(xué)和創(chuàng)作受到新的外來(lái)影響,主要采用的是俄羅斯-蘇聯(lián)油畫模式。在基礎(chǔ)作業(yè)中,油畫技法的特點(diǎn)為:注重描繪物象處于一個(gè)主要光源之下的效果,以明暗調(diào)子的推移即素描關(guān)系作為造型的主導(dǎo)因素。色彩表現(xiàn)的是物象之間由于環(huán)境色作用形成的色調(diào),一般采用多層畫法,保持暗部的透明感和亮部的色層重疊,筆觸多較闊略、明顯,形成物象的體面轉(zhuǎn)折和質(zhì)感。*油畫創(chuàng)作主要遵循反映現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活的藝術(shù)原則,在觀察生活的基礎(chǔ)上,以寫生方法收集創(chuàng)作素材,形成主題明確的藝術(shù)構(gòu)思,通過(guò)創(chuàng)造生活情景的某一瞬時(shí)狀態(tài)體現(xiàn)藝術(shù)主題,強(qiáng)調(diào)內(nèi)容的情節(jié)性和文學(xué)性。畫面一般有焦點(diǎn)透視的寫實(shí)感,運(yùn)用明暗和造型突出主體,色調(diào)的傾向性形成畫面的意境并烘托主題。眾多以現(xiàn)實(shí)生活和近代歷史事實(shí)為素材的作品,在50年代和60年代上半葉反映了普遍的社會(huì)意識(shí),油畫技法也日趨豐富,成為*畫壇富有生機(jī)的繪畫形式。60年代后期,*油畫從較窄的藝術(shù)路子陷入概念化,表現(xiàn)內(nèi)容單一,較多作品成為當(dāng)時(shí)政治口號(hào)的圖解,也幾近完全失去油畫的特征。1979年以后,*油畫逐漸得到正常發(fā)展,改變了過(guò)去吸收單一的油畫模式的狀況,較全面地吸收西方從古典到現(xiàn)代的各種風(fēng)格與流派。藝術(shù)家更多地注重油畫藝術(shù)的審美功能,注重油畫形式語(yǔ)言的多樣化、個(gè)性化,形成了*油畫的初步繁榮。其中突出的油畫風(fēng)格是吸收法國(guó)古典油畫的技法,講究嚴(yán)謹(jǐn)而富有藝術(shù)概括的造型,細(xì)膩的色彩變化和多層次色彩構(gòu)成和諧的色調(diào),作品氣氛典雅、意境清新。有的借鑒美國(guó)照相寫實(shí)主義的手法,運(yùn)用極為精細(xì)的筆觸描繪理性構(gòu)造的物象,作品取材于現(xiàn)實(shí)生活實(shí)況,往往顯出冷峻的情調(diào)。更多的畫家追求藝術(shù)的情感表現(xiàn),靈活地運(yùn)用油畫材料,創(chuàng)造富有個(gè)性的藝術(shù)作品。油畫的豐富表現(xiàn)力在它的發(fā)展中愈益顯著,是世界上溝通人類情感的一種重要的藝術(shù)語(yǔ)言。

2.吳冠中*畫與康定斯基油畫的比較。。。要500字

吳冠中先生早年就學(xué)于國(guó)立杭州藝專，學(xué)習(xí)油畫和國(guó)畫；后留學(xué)法國(guó)，研習(xí)西方繪畫。回國(guó)后，他深入研究*傳統(tǒng)，總結(jié)西方藝術(shù)新學(xué)，積極探索與實(shí)踐油畫民族化、*畫現(xiàn)代化。在多年的探索與實(shí)踐之中，他創(chuàng)造性地將西方的形式美與*傳統(tǒng)審美中的意境美進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，構(gòu)成了具有*民族特色的“自然－形韻”新體系。其油畫和水墨風(fēng)景大多取材于江南風(fēng)光，用幾何性的形體組合、鮮明純正的色彩、明亮的色調(diào)表現(xiàn)詩(shī)一般的意境。其風(fēng)格越成熟，抽象化傾向越突出，有的作品甚至成為一堆墨線和彩點(diǎn)的交織，飛舞跳動(dòng)，構(gòu)成節(jié)奏、韻律和詩(shī)意。在當(dāng)代世界多元的文化語(yǔ)境中，吳冠中先生找到了具有自己代碼的藝術(shù)語(yǔ)言，并得到了世界藝壇的認(rèn)可。 　　吳先生在進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的同時(shí)，還積極進(jìn)行理論探索。他在70年末以來(lái)提倡在民族情感基礎(chǔ)上創(chuàng)新的“風(fēng)箏不斷線”、形式與內(nèi)容不應(yīng)分離的形式美、沒(méi)有表現(xiàn)客觀對(duì)象的“筆墨等于零”等系列理論對(duì)推動(dòng)上個(gè)世紀(jì)80年代以來(lái)的*美術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響。與世界藝術(shù)史上的杰出藝術(shù)家相比，吳冠中先生在藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)理論上的建樹是十分突出的。　 吳冠中先生及其藝術(shù)有以下幾個(gè)特點(diǎn)很值得推介：　　 1、人民性。吳冠中曾提出過(guò)“風(fēng)箏不斷線”的創(chuàng)作原則。他認(rèn)為，與人民與生活失去聯(lián)系的“無(wú)形象”是斷線風(fēng)箏，藝術(shù)作品應(yīng)不失與廣大人民的感情交流。他更喜愛(ài)不斷線的風(fēng)箏！在實(shí)際創(chuàng)作中，如他所說(shuō)，積極地與廣大人民進(jìn)行情感交流，《插秧》、《石島山村》、《漁家院》等一系列作品都是從人民中來(lái)的，及時(shí)地反映了人民的生活狀態(tài)，代表了人民的心聲?！　?2、民族性。吳冠中的抽象，是將*傳統(tǒng)繪畫線、墨、色抽離出來(lái)，統(tǒng)攝于形式美和意境美之中，它既區(qū)別于寫實(shí)派，又區(qū)別于西方抽象派，比*傳統(tǒng)寫意派更具現(xiàn)代感和形式感，是具有*民族特色的現(xiàn)代藝術(shù)?！　?3、藝術(shù)性。吳冠中的抽象來(lái)源于有自然根據(jù)的感覺(jué)，是將現(xiàn)實(shí)生活美提煉成藝術(shù)的永恒美，他的作品中都可以找到現(xiàn)實(shí)生活美與自然美的影子。如《雙燕》、《江南屋》、《玉龍山下古麗江》、《都市之戀》等作品，均是將現(xiàn)實(shí)生活美與自然美的元素抽離出來(lái)進(jìn)入藝術(shù)化的處理，構(gòu)成極具視覺(jué)張力的抽象美。　　 4、創(chuàng)造性。吳冠中先生對(duì)*傳統(tǒng)繪畫筆墨進(jìn)行了淡化處理，將*傳統(tǒng)審美中的意境韻味與西方現(xiàn)代藝術(shù)的形式結(jié)構(gòu)相結(jié)合，既拓寬了*畫的表現(xiàn)形式，也使油畫富有*民族的韻味,創(chuàng)造了一種新的有意味的藝術(shù)形式?？刀ㄋ够^腦里盤旋的一些思想加以條理化，，總是要把很多時(shí)間用在藝術(shù)和音樂(lè)之間的關(guān)系上。他在莫奈的繪畫中，*次覺(jué)察到物體的非物質(zhì)化問(wèn)題，并且不斷地吸引著他。通過(guò)在慕尼黑的展覽，以及連續(xù)的旅行，他學(xué)到了更多的新印象主義、象征主義、野獸派以及立體主義者的革命性的新發(fā)現(xiàn)。物理科學(xué)中的進(jìn)展，粉碎了他對(duì)可觸知的物體的世界所維持的信念。同時(shí)，他也增強(qiáng)了信心，認(rèn)為藝術(shù)必須關(guān)心精神方面的問(wèn)題而不是物質(zhì)方面的問(wèn)題。雖然康定斯基對(duì)科學(xué)及法律有強(qiáng)烈的興趣，但他還是被通神學(xué)、降神術(shù)和玄奧所吸引。在他的思想王國(guó)里，總有那么一個(gè)神秘的內(nèi)核，他有時(shí)把它歸根于俄羅斯的什么東西。因此，這種神秘主義，這種內(nèi)在創(chuàng)作力量的感覺(jué)，是一種精神產(chǎn)品而不是外部景象或手工技巧的產(chǎn)品。它能使人得出一種完全沒(méi)有主題的藝術(shù)，除非僅用色彩、線條以及它們之間的關(guān)系來(lái)形成這一主題。他寫道：“色彩和形式的和諧，從嚴(yán)格意義上說(shuō)必須以觸及人類靈魂的原則為*基礎(chǔ)。”

3.杭州師范*錢江下沙校區(qū)學(xué)生宿舍是什么樣的，有圖片么

錢江下沙校區(qū)是和杭州師范*本部一起的。杭師大的宿舍在下沙是以條件優(yōu)越而出名的，素有學(xué)在浙大，吃住在師大的美譽(yù)。。。。我是錢江的畢業(yè)生，之前在下沙校區(qū)住過(guò)。寢室4人一間的，下面桌子上面床，有個(gè)人的衣柜。寢室配有電視機(jī)，獨(dú)立陽(yáng)臺(tái)，獨(dú)立衛(wèi)生間和熱水器。如果還有其他疑問(wèn)你可以繼續(xù)追問(wèn)我。

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