“我發(fā)現當代青年創(chuàng)作動漫作品時有一個共同點，女的喜歡畫‘蒲公英’，男的喜歡畫‘骷髏頭’。隨意打開一部‘90后’甚至‘00后’愿意看的動漫電影，很明顯的符號也是男生愛‘骷髏頭’女生愛‘蒲公英’，我們姑且把這稱之為‘蒲公英現象’。”近日在*美術館舉行的首屆*動漫藝術大展上，*動畫學會常務副會長汪天云半認真半調侃地公布的他的“發(fā)現”，引起了業(yè)界對于“中式漫畫”原創(chuàng)精神的強烈呼吁。

　　面臨尷尬又矛盾的局面

　　“蒲公英”現象是如何被注意到的？汪天云對本報記者說，在近兩年參加各路電影節(jié)的動漫作品中，幾乎每30部動漫短片中就有8到9部出現蒲公英的大特寫。那隨風飄逝的蒲公英種子，飄忽著自戀、唯美、迷茫、浪漫……而“骷髏頭”可謂是“蒲公英”的反面極端：海盜、武俠、城市火拼、刺激打斗。汪天云說，這一路動漫短片也為數不少，不僅表現手法雷同單一，思維水平也僅停留在渲染武俠情結上?！昂苊黠@，這種現象是受到了日本動漫風格的影響，反映出我國動漫人才缺乏想象力和創(chuàng)新力?！蓖籼煸普f。

　　*美協(xié)動漫藝委會副秘書長金城認為，“蒲公英”亂飛，不是因為*動漫創(chuàng)作者沒有獨立的思維，而是被急功近利的動漫投資逼得喪失追求?！敖鼛啄陙?，*的動漫展會、動漫基地及院校從數量上都名列世界前茅，但從動漫產業(yè)的角度來分析仍處于剛起步階段。動漫投資處于急功近利狀態(tài)，不注重前期的原創(chuàng)，只注重完成數量和速度?！苯鸪峭嘎墩f，很多動畫企業(yè)為拿到*政策補貼，重動畫的“量”而不重視“質”，“原創(chuàng)人才的生存條件遠不如一個技術操作人員，很多原創(chuàng)人才被迫改行，導致優(yōu)秀人才大量流失”。

　　“*動漫受眾口味是不知不覺‘美日化’了，導致許多*動漫作品模仿甚至照搬國外動漫來獲取觀眾喜歡?！北本╇娪皠赢嬙洪L孫立軍說。他剖析創(chuàng)作者的心態(tài)時認為，如果完全按照美日的口味來做動畫，難以超越美日動畫；若不按照美日的風格做動漫，又很難引領*動漫市場；于是，*的動漫制作者和動漫投資人長期面臨著尷尬又矛盾的局面。

　　2005年，上海今日動畫影視文化有限公司的動畫片《*小子》得到迪斯尼公司的一句評價：“非常東方，但不日本?！边@句話讓董事長兼藝術總監(jiān)張?zhí)鞎詡涫芄奈?。他總結說：“東方文化已有日本文化走在前頭。*的動畫片只有擺脫日本的影子，做自己的東西才有出路?！?/P>

　　中式漫畫語言代表未來

　　天津神界漫畫有限公司董事長陳維東則從“蒲公英”中看到了動漫題材的單一。他遺憾地說：“一個打動人的作品，不是簡單回憶一下我們創(chuàng)作者的童年趣事、身邊所見就可以的。*動漫界不少人還是喜歡簡單追隨那些成功*所烙下的腳印前行，慢慢喪失了研判自身真實環(huán)境、真實市場、真實文化需求的敏銳性?！?/P>

　　的確，40年前日本漫畫的崛起，適逢日本處于高速發(fā)展的特殊時代背景，整個社會都在渴望一種全新的符合時代發(fā)展的新文化語言誕生。今天，*漫畫行業(yè)蓬勃崛起，要應對的是一種更加符合現今世界性文化潮流的發(fā)展需求，而具有全新科技化網絡新媒體文化特質的文化語言已經出現。陳維東說：“以‘新*漫畫’為理論體系的中式漫畫語言，恰是高度追隨契合了當今*科技形式的新媒體語言。只要我們把握好這次難得的歷史機遇，*漫畫再造20年前日本漫畫產業(yè)的輝煌盛世并非空幻之想?！?/P>