假期要開始了，很多學(xué)子都在為自己的前途奔波，今天小編也整理了很多關(guān)于上海uface面部素描信息，以及大家所關(guān)心的這些問題上海美術(shù)素描培訓(xùn)，美術(shù)素描好學(xué)嗎，*美術(shù)考研-素描課，如何向大師學(xué)素描？，如何描繪生動(dòng)的人體和面部表情？??
1.上海美術(shù)素描培訓(xùn)，美術(shù)素描好學(xué)嗎
上海美術(shù)素描培訓(xùn)，美術(shù)素描好學(xué)嗎美術(shù)素描好不好學(xué)首先在于興趣，其次是天賦和努力。興之所然事半功倍，而天賦和努力可以讓你走得更遠(yuǎn)。1、首先，對(duì)美術(shù)素描的理論知識(shí)作初步的了解。什么叫美術(shù)素描？它的表現(xiàn)形式是怎樣樣的？美術(shù)素描的三大面調(diào)指的是什么？通過什么手法來體現(xiàn)三大面和調(diào)？有了初步的了解后就可以進(jìn)入實(shí)操了。2、畫線條，前期就是不停的畫線條。線條也不是說隨便的畫的，遵循輕－重－輕的法則，下筆輕，中間重，后面輕。而且畫線條要力求干凈，利落，直，切忌拖沓。這個(gè)線條一畫，可能就是兩三個(gè)月，這過程是相當(dāng)?shù)目菰锓ξ兜?，緊持者能看到*的果實(shí)，放棄者估計(jì)覺得這日子實(shí)在是太沒意思了。3、有了線條的基礎(chǔ)，再畫幾何體。上過*的人都知道，方體，長方體，圓柱體，圓椎體。為什么要先從幾何體入手呢？因?yàn)橐环矫嫠梢愿爬ㄈ魏涡误w的外部結(jié)構(gòu)特征和內(nèi)部結(jié)構(gòu)特征，包括整體的組合結(jié)構(gòu)和局部結(jié)構(gòu)。另一方面從觀察和分析形體來說可以簡化形體，概括形體，表現(xiàn)形體，對(duì)形體有特別的整合作用。而且在畫幾何體的過程中繪畫透視。透視則是研究描繪的對(duì)象在平面狀態(tài)下的立體結(jié)構(gòu)和空間結(jié)構(gòu)。4、*就是三大面調(diào)的一個(gè)掌握，這在實(shí)際臨摹或?qū)懮惺侨币徊豢傻模挥刑幚砗昧诉@層關(guān)系，物體的立體感和空間感才能更好的表現(xiàn)出來。其實(shí)畫素描不是很難，難的是能否堅(jiān)持下去。畫畫就是一個(gè)修心的過程。素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，素描也是獨(dú)立的藝術(shù)形式。素描既是訓(xùn)練手（表達(dá)）的過程，也是訓(xùn)練眼睛和腦子的過程。通過素描訓(xùn)練，可以幫助學(xué)生系統(tǒng)地觀察事物，使眼睛具有敏銳的辨別能力；通過繪畫技法的訓(xùn)練，可以培養(yǎng)學(xué)生視覺思維能力和藝術(shù)審美力。藝術(shù)使人產(chǎn)生美感，只有建立在美感基礎(chǔ)上的訓(xùn)練，才是我們需要的。在素描的基礎(chǔ)聯(lián)系過程中，必須循序漸進(jìn)、踏踏實(shí)實(shí)的走好每一步，日積月累才能做到得心應(yīng)手，以情動(dòng)人、以美悅?cè)?。相信大家都能通過上海美術(shù)素描培訓(xùn)的學(xué)習(xí)和自身的努力，做到心專、腦動(dòng)、眼準(zhǔn)、手勤，持之以恒必將會(huì)有令人驚喜的收獲。上海美術(shù)素描培訓(xùn)課程選擇：1.素描（靜物、石膏組合、石膏像、人物頭像）2.色彩（靜物、人物、風(fēng)景），速寫（人物、場景）3.油畫（靜物、人物、風(fēng)景），報(bào)一期專業(yè)可多選，程度分基礎(chǔ)、中級(jí)、高級(jí)，由淺入深培訓(xùn)。設(shè)施：有畫板畫架、石膏模具頭像、各類陶罐花瓶等。教學(xué)特點(diǎn)：教學(xué)過程有示范、講解、點(diǎn)評(píng)、總結(jié)、臨摹、寫生、默寫、創(chuàng)作，挖掘?qū)W生潛力，施展藝術(shù)才華。
2.*美術(shù)考研-素描課
Part 1課程內(nèi)容1.頭像訓(xùn)練·人物頭像寫生·面部細(xì)節(jié)刻畫·老師示范·臨摹作業(yè)評(píng)講課程介紹頭像課程主要針對(duì)跨專業(yè)過大的同學(xué)，從基礎(chǔ)頭像教學(xué)開始，最早的接觸繪畫基礎(chǔ)，因?yàn)閷?duì)于繪畫基礎(chǔ)薄弱的同學(xué)一開始就進(jìn)行全身人體訓(xùn)練的效果并不明顯，還有需要有系統(tǒng)的初始接觸，從頭像的大關(guān)系開始延伸至全身像是比較系統(tǒng)的學(xué)習(xí)過程。先將頭像的造型、大關(guān)系、比例解決才去引申至半身/全身像，以小見大，從局部擴(kuò)充至全身，這樣才能更好的把握整體。頭像訓(xùn)練相對(duì)簡單，但是需要避免高考的同類化風(fēng)格，從開始就加入國美繪畫語言。把握頭像塊面的塑造再發(fā)展至人體各個(gè)部分塊面學(xué)習(xí)。教學(xué)方針1.建立基本素描繪畫體系2.掌握頭部骨骼、肌肉與整體頭像的結(jié)構(gòu)關(guān)系3.從早期訓(xùn)練深入刻畫能力，以便以后人體的整體訓(xùn)練4.學(xué)會(huì)用線和用面來表達(dá)人體Part 2課程內(nèi)容2.解剖學(xué)課程·線描頭頸肩骨骼、肌肉結(jié)構(gòu)講解、頭頸肩體塊強(qiáng)化·線描手部骨骼、肌肉結(jié)構(gòu)講解·線描軀干骨骼、肌肉結(jié)構(gòu)講解、胸腰胯體塊強(qiáng)化·線描四肢骨骼、肌肉結(jié)構(gòu)講解·線性語言中的示范及套路·五官與手部結(jié)構(gòu)重點(diǎn)練習(xí)課程介紹以打好基礎(chǔ)為準(zhǔn)則，將人體骨骼、肌肉結(jié)構(gòu)注入教學(xué)，不斷將素描繪畫語言進(jìn)行剖析，將臨摹、寫生、國美繪畫知識(shí)體系貫穿教學(xué)，局部刻畫深度訓(xùn)練，把五官與手部重點(diǎn)教學(xué)。該階段課程將會(huì)安排學(xué)生進(jìn)行大量臨摹寫生課程,學(xué)會(huì)如何觀察對(duì)象、了解人體基本體塊關(guān)系并可以根據(jù)對(duì)象勾畫出正確的形體結(jié)構(gòu)。解剖課程主要針對(duì)的是跨考學(xué)生，以及基礎(chǔ)較弱的學(xué)員，從人體各個(gè)部分入手，強(qiáng)調(diào)頭頸肩關(guān)系，建立整體意識(shí)，人物體塊怎么去疊加銜接。強(qiáng)調(diào)頭骨的觀察方式。課程主要為解決半身像和全身像的要點(diǎn)訓(xùn)練，半身頭頸肩的穿插要點(diǎn)、以及困擾許久的胸腰胯部分的痛點(diǎn)解決。將速寫貫穿其中，解決整體造型的疑難點(diǎn)。進(jìn)行人體各部分速寫強(qiáng)化訓(xùn)練，將速寫運(yùn)用至線性素描當(dāng)中。教學(xué)方針1.解決頭頸肩比例、動(dòng)態(tài)關(guān)系2.多個(gè)體塊穿插關(guān)系解決3.各個(gè)不同角度的的掌握4.各個(gè)肌肉群體間的串聯(lián)掌握5.強(qiáng)調(diào)多年來學(xué)員的共性難點(diǎn)，力求解決胸腰胯部分6.學(xué)會(huì)觀察捕捉人物對(duì)象特征，7注重學(xué)會(huì)理解人物，學(xué)會(huì)處理人物8.通過系統(tǒng)解剖示范進(jìn)行記憶訓(xùn)練Part 3課程內(nèi)容3.素描寫生·半開半身/全身像人物寫生·全開半身/全身像人物寫生·四肢、局部深入刻畫訓(xùn)練·全開全身像人體寫生課程介紹總結(jié)人體結(jié)構(gòu)意識(shí)，梳理人體頭頸肩、胸腹腔、胸腰胯之間的關(guān)系，手部刻畫深入，不斷加深手部刻畫，因?yàn)榭荚嚨募竟?jié)都是冬天，所以手部為裸露的部分，所以要不停強(qiáng)化訓(xùn)練，做到關(guān)鍵地方出彩，可概括的地方優(yōu)化處理。四肢強(qiáng)化練習(xí)，人體結(jié)構(gòu)訓(xùn)練以及著衣訓(xùn)練，先將結(jié)構(gòu)意思深入學(xué)員心中，再結(jié)合著衣訓(xùn)練將造型把控精準(zhǔn)化。整體畫面控制訓(xùn)練，局部訓(xùn)練過后要搭配整體寫生練習(xí)，避免學(xué)員陷入局部難以自拔。有節(jié)奏的教學(xué)，幫助學(xué)員構(gòu)造繪畫系統(tǒng)意識(shí)。全身像為考試常見的考試，因?yàn)闀r(shí)間有限，可以畫至完整的部分會(huì)有一定局限性，因此需要訓(xùn)練同學(xué)們的整體把控能力，做到隨時(shí)看畫面都是整體的，畫面整體大關(guān)系要優(yōu)于細(xì)節(jié)刻畫，培養(yǎng)塑造刻畫與整體概括相結(jié)合的能力。人體寫生是為了讓同學(xué)們更加有條理的熟悉人體造型結(jié)構(gòu)，訓(xùn)練整體造型、各個(gè)體塊穿插?？荚囯m為著衣寫生，但必要人體造型需要明確，做到心中有數(shù)。教學(xué)方針1.盡快掌握整體畫面節(jié)奏2.把握整體造型的準(zhǔn)確3.學(xué)會(huì)有條理的深入刻畫塑造4.手部、裸露部分人體強(qiáng)化掌握5.做到對(duì)畫面表現(xiàn)力處理得當(dāng)6.掌握體塊、結(jié)構(gòu)、肌肉的人體結(jié)構(gòu)不斷增強(qiáng)解剖學(xué)知識(shí)體系Part 4課程內(nèi)容4.素描限時(shí)訓(xùn)練·長期素描·短期素描課程介紹對(duì)于開始訓(xùn)練，一定要從短期素描開始，每天訓(xùn)練5張及以上短期全身像寫生訓(xùn)練，從大框架開始梳理，做到框架準(zhǔn)確，捕捉繪畫的基本要領(lǐng)，快速塑造大關(guān)系并分出體塊?？焖贅?gòu)造畫面完整度，舍棄細(xì)節(jié)刻畫，將大關(guān)系框架深入學(xué)員心中。長期素描寫生便是為了訓(xùn)練同學(xué)們的刻畫能力，強(qiáng)調(diào)場景及畫面整體氛圍，梳理人物對(duì)象與空間和其他對(duì)象的關(guān)系，訓(xùn)練空間意識(shí)以及對(duì)深入刻畫的理解。教學(xué)方針1.讓基礎(chǔ)薄弱的同學(xué)快速進(jìn)入素描學(xué)習(xí)狀態(tài)2.減輕對(duì)素描寫生的恐懼3.掌握觀察能力4.加快繪畫速度，提前適應(yīng)考試時(shí)間5.增強(qiáng)畫面深入能力，強(qiáng)調(diào)畫面完整度。6.做到對(duì)畫面處理有條不紊Part 5課程內(nèi)容5.人物速寫·體塊人物速寫·大動(dòng)態(tài)人物速寫·10-30分鐘不同人物速寫課程介紹速寫屬于常見考試科目，但并非每年都有，近年為國美考試為拒絕套路所以素描比較常見。速寫本身是需要貫穿繪畫全程學(xué)習(xí)之中。這就需要學(xué)生每天課上課下的速寫訓(xùn)練，課程老師觀察，課下作業(yè)老師評(píng)講，讓同學(xué)們盡快抓取人體基本造型，有助于減輕繪畫時(shí)的猶豫，讓同學(xué)們有明確的繪畫思路。教學(xué)方針1.短期內(nèi)快速掌握基本造型能力2.全面把控造型明確3.堅(jiān)實(shí)繪畫肯定4.提高自我快速觀察能力考國美都在看國美考研|復(fù)試·面試公開課，助力上國美國美考研復(fù)試|綜合面試常見問題及回答技巧分享（建議收藏）國美考研征戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn) | 看到自己的分?jǐn)?shù)應(yīng)該做些什么？國美考研征戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn) | 初試*復(fù)試還是*為什么這么穩(wěn)國美考研 | 這個(gè)寒假鼠你最棒，征藝陪你一起成長國美考研外?？紘揽赡軉幔繃揽佳姓鲬?zhàn) | 解答學(xué)碩與專碩和全日制與非全日制區(qū)別國美考研征戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn) | 三跨考入*美院視傳還初試復(fù)試雙*國美考研征戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn) | 不知道這些怎么考*美院？國美考研征戰(zhàn) | 2021課程住宿安排及攻略國美考研|初試注意事項(xiàng)（建議收藏）國美考研 | 你一定行！2021考研加油征藝解讀 | *美術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)考研總結(jié)國美考研參考書目（建議收藏）*美院 2021 年攻讀碩士研究生招生簡章開課方向建筑、環(huán)藝設(shè)計(jì)、景觀設(shè)計(jì)、城市設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)、染織與服裝、工業(yè)設(shè)計(jì)、綜合設(shè)計(jì)、會(huì)展設(shè)計(jì)、色彩設(shè)計(jì)、插漫與動(dòng)畫、影視廣告、攝影、游戲、文創(chuàng)協(xié)同創(chuàng)新中心、創(chuàng)新設(shè)計(jì)、上海設(shè)計(jì)、設(shè)計(jì)人文、漢字文化、媒介與交互、品牌與服務(wù)、城鄉(xiāng)綜合、產(chǎn)品創(chuàng)新、自主品牌、美教、陶藝、油畫、版畫、壁畫、雕塑與公共藝術(shù)，造型基礎(chǔ)、首飾、國畫人物、山水、花鳥、書法、跨媒體等專業(yè)。
3.如何向大師學(xué)素描？
幾周前，上海人美的編輯要我在知乎上寫一篇文章推廣他們的新書。得知書名后，我決心免費(fèi)為他們宣傳。這是因?yàn)槟茉诠_場合評(píng)價(jià)此書，對(duì)我而言都是一次挑戰(zhàn)，也感謝人美編輯的信任。當(dāng)我收起溢美之詞，要對(duì)這版《向大師學(xué)繪畫：素描基礎(chǔ)》提出些建議，那只能說由于全書插圖仍是黑白版，因此還不足以讓讀者真正地欣賞、理解這些西方古代大師的素描名作，但就成書的品相、印刷的精美程度看，仍不失為一本好書。并且朱巖先生的譯文生動(dòng)流暢，韻味十足，又娓娓道來，讓閱讀過程更填幾分愜意?？偠灾?，我推薦所有正在學(xué)習(xí)或?qū)⒁獙W(xué)習(xí)素描的朋友們都應(yīng)研習(xí)此書中提出的諸多方法。與其他專注于教授國內(nèi)應(yīng)試素描技巧的書籍不同，這本書更重視素描學(xué)養(yǎng)的普及。作者羅伯特?貝弗利?黑爾用樸實(shí)無華的文字概括了自文藝復(fù)興以來的派素描教學(xué)的核心手法，又通過層層遞進(jìn)的章節(jié)結(jié)構(gòu)為我們鋪就了一條通往素描大師的坦途。為避免行文深澀難懂，黑爾的著作并未涉及這種素描教學(xué)系統(tǒng)的背景討論。因此，也能讓我施展拳腳，為大家闡明藏在這本素描教材背后的核心理論，但又誠惶誠恐。素描教學(xué)的真正目的當(dāng)我們回到16世紀(jì)中葉的弗洛倫薩，那時(shí)科西莫一世?美第奇出資建設(shè)了世界*座美術(shù)：藝術(shù)繪畫（Accademia del Disegno），而“Disegno”一詞正是今天我們所說的“素描”。這座的建成是文藝復(fù)興的又一座巔峰，標(biāo)志著中世紀(jì)以來通過媒介分野的藝術(shù)門類*次以一種更高的觀念，即“素描”觀念統(tǒng)一了起來，也埋下了現(xiàn)代主義終將以“為藝術(shù)而藝術(shù)”的誓言為藝術(shù)*自立門戶的理論種子。藝術(shù)繪畫中年輕學(xué)者Disegno（素描）是拉丁語De ＋ Signum合成的一個(gè)術(shù)語，意為“用符號(hào)表達(dá)”，也就同語言一般。語言與技法的區(qū)別在于，語言是一種內(nèi)化了的能力，它同我們移動(dòng)四肢、消化食物一樣無需經(jīng)過理性或意識(shí)的助力，所以悄無聲息也渾然天成。同理，素描訓(xùn)練的最終目的就是讓藝術(shù)家獲得這種能將想象中的畫面落實(shí)于紙上的能力，但若我們的藝術(shù)家要同時(shí)處理想象與繪畫技法層面的問題時(shí)，藝術(shù)作品就會(huì)顯得拘謹(jǐn)刻板，失掉了韻律和節(jié)奏。因此，每一個(gè)初學(xué)者都必須認(rèn)識(shí)到，素描技法本身并不是學(xué)習(xí)的目的，描摹自然也不是素描的目的，繪畫與素描的真實(shí)目的只能是使用造型語言讓我們的思想得以成真。萊昂?巴蒂斯塔?阿爾伯蒂（Leon Battista Alberti）在《論繪畫》（De Pictura）中將藝術(shù)家訓(xùn)練過程分為三個(gè)階段：幼兒階段的技能準(zhǔn)備（幾何學(xué)、透視法和投影畫法）；青年階段的系統(tǒng)訓(xùn)練（更為精進(jìn)的繪畫方法和作坊工作流程）和出師后的自我磨練（藝術(shù)家的品德和職業(yè)操守）。從中我們看出素描教學(xué)應(yīng)是一種技能準(zhǔn)備，而不是藝術(shù)家真正的技能。另一方面，達(dá)芬奇曾確認(rèn)素描教學(xué)的目的在于將腦中的設(shè)想變?yōu)檎鎸?shí)。他在手稿中證明，素描語言比文字?jǐn)⑹鲆粋€(gè)物體的造型更為可靠明確，并且通過素描語言能創(chuàng)造許多不曾存在的事物。手稿筆記：“智慧的門徒，達(dá)芬奇用透視法繪制的形體／當(dāng)我繪制這些形體時(shí)，我從未參考任何實(shí)物，這僅僅是用簡單的線條畫就的?！碑?dāng)我們認(rèn)識(shí)清楚素描學(xué)習(xí)的真實(shí)意圖后，我們也便尋到了素描教學(xué)的入口，同語言學(xué)習(xí)或運(yùn)動(dòng)訓(xùn)練一樣，我們只有通過長期高頻的素描訓(xùn)練，才能獲得素描語言的肌肉記憶。沒有捷徑可走。從形體到體塊，再到人體解剖黑爾在本書第1、4、5章分步介紹了形體、體塊和人體解剖的學(xué)習(xí)重點(diǎn)。這三步學(xué)習(xí)過程反映在藝術(shù)史上，就是從中世紀(jì)末期到文藝復(fù)興盛期寫實(shí)主義繪畫理論發(fā)展的三個(gè)階段。維拉德?翁涅柯，《畫譜》手稿之一 *階段發(fā)生在13世紀(jì)，代表作品是維拉德?翁涅柯（Villard de ）的《畫譜》（Le carnet）。中世紀(jì)末期的藝術(shù)家通常將世間萬物都概括成幾種簡單的幾何圖形，這一做法實(shí)際上確定了素描造型和幾何學(xué)切分歸納之間的關(guān)系。而這種歸納法就是現(xiàn)代素描教學(xué)系統(tǒng)的基石。到了15-16世紀(jì)，這種人體造型的歸納法還曾運(yùn)用在醫(yī)學(xué)診斷上，作為面相學(xué)的一部分與當(dāng)時(shí)流行的氣質(zhì)論一起，成為了文藝復(fù)興時(shí)期病理學(xué)、尸檢實(shí)驗(yàn)的核心理論。而在文藝創(chuàng)作中，達(dá)芬奇也通過這種形體歸納法總結(jié)出能夠表現(xiàn)各類性格氣質(zhì)的人物繪畫手法，在其杰作《*的晚餐》中可見一斑。達(dá)芬奇，《*的晚餐》局部在這組人物中，左邊是叛徒猶大，中間是圣彼得，右邊是圣約翰。性格內(nèi)斂溫潤、無比謙卑的圣約翰，臉部造型被塑造得圓潤精致，像是女性；英雄氣質(zhì)的圣彼得，曾言不配與耶穌受一樣的刑罰而自愿倒釘十字架，則被達(dá)芬奇描繪成眉骨高聳、鼻梁挺拔的雄獅之相；反觀個(gè)性自負(fù)，貪財(cái)?shù)莫q大，則畫成了面部凹陷的樣子。圣彼得和猶大的側(cè)臉造型之間的強(qiáng)烈對(duì)比，也暗指兩人性格的不同。阿爾伯蒂，人體比例學(xué)手稿第二階段以萊昂?巴蒂斯塔?阿爾伯蒂倡導(dǎo)的人體測量學(xué)和人體比例學(xué)為開端：先將人體劃分為不同的體塊，再切分為更細(xì)小的部分，從而建立了人體比例系統(tǒng)。原來的形體現(xiàn)在能通過比例組合成和諧完美的圖像。對(duì)體塊比例和諧的要求，后來還運(yùn)用在建筑領(lǐng)域。佛朗切斯科?迪?喬爾喬?馬爾蒂尼（Francesco di Giorgio Martini）就重拾了維特魯威的理論，將建筑構(gòu)件與人體比例聯(lián)系起來。但馬爾蒂尼沒有解決《維特魯威人》的謎題，這一任務(wù)最終由達(dá)芬奇完成。馬爾蒂尼，建筑與人體比例；《維特魯威人》第三階段是達(dá)芬奇在藝術(shù)領(lǐng)域強(qiáng)力推廣藝用解剖學(xué)。并且這種解剖學(xué)不是死板的、完全符合現(xiàn)實(shí)人體的解剖學(xué)繪畫法。在處理《維特魯威人》問題時(shí)，達(dá)芬奇先畫下固定的、共用的體塊（頭部和軀干），再依人體比例繪出兩個(gè)完美的幾何形，然后結(jié)合解剖學(xué)和體塊比例的知識(shí)，一步步塑造出剩余的人體動(dòng)態(tài)造型。達(dá)芬奇，《維特魯威人》在達(dá)芬奇作品中，形體、體塊和解剖學(xué)知識(shí)匯流在一起。形體被用于畫面象征和人物性格的塑造；體塊與比例則幫助藝術(shù)家構(gòu)建出和諧完滿的圖像；解剖學(xué)則使得藝術(shù)家有能力表現(xiàn)出足以讓人信服甚至使人迷惑的作品。借助文藝復(fù)興歷代大師的不懈努力，最終解決了寫實(shí)主義繪畫在技術(shù)層面的所有問題。而從達(dá)芬奇解剖學(xué)插圖對(duì)后世藝術(shù)家的深刻影響來看，文藝復(fù)興末期的杰出藝術(shù)家還為我們定義了素描教學(xué)中的一種核心方法。作為語言范式的素描作品黑爾的這本《向大師學(xué)繪畫》所介紹的核心方法是通過觀察、研究歷代繪畫大師的作品、手稿進(jìn)行素描訓(xùn)練。這種訓(xùn)練方法事實(shí)上有別于傳統(tǒng)意義上的“臨摹”，而是一種繼承自文藝復(fù)興中期的教學(xué)模式。如黑爾在序言中所說，這種方法能“讓你有機(jī)會(huì)學(xué)到大師們對(duì)于這些技術(shù)難題令人叫絕的解決方案”。與師法自然的寫生訓(xùn)練不同，這里的臨摹與研習(xí)歷代大師作品的訓(xùn)練方法其實(shí)是叫素描學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)對(duì)具體技術(shù)問題的解決方案，同時(shí)大師作品在一定意義上等同于一種語言范式。波拉伊奧羅，《裸體大戰(zhàn)》（版畫復(fù)制品） 將人體素描造型固定為語言范式的做法，最晚也能追溯到文藝復(fù)興中期。意大利金匠波拉伊奧羅（Pollaiolo）曾繪制過大量造型各異的裸體人像線稿，后來還完成了巨幅素描《裸體大戰(zhàn)》（Battaglia dei dieci Uomini Nudi）。而這幅素描的創(chuàng)作初衷就是教人如何繪制戰(zhàn)斗過程中的人物姿態(tài)：分別為迎戰(zhàn)、對(duì)峙、扭打、刺殺四個(gè)場景。畫面中心的兩人對(duì)峙其實(shí)是同一人體動(dòng)態(tài)造型從正面、背面兩個(gè)視角的看過去的樣子。在米開朗基羅為《卡西納之戰(zhàn)》（Battaglia di Cascina）繪制的素描草圖中，我們也能發(fā)現(xiàn)《裸體大戰(zhàn)》中央人物的造型模式，這就是通過“臨摹”大師作品研習(xí)素描技巧的例證。更明顯的例子是彭多勒莫（Pontormo）對(duì)達(dá)芬奇《圣杰羅姆》（San Gerolamo）的臨摹，就連畫面尺寸都一摸一樣，*不同的是，后者似乎“剝?nèi)チ恕笔ト说钠つw，從而凸顯肌肉的轉(zhuǎn)折效果。米開朗基羅，《卡西納之戰(zhàn)》素描練習(xí)達(dá)芬奇與彭多勒莫的《圣杰羅姆》，對(duì)比圖根據(jù)瓦薩里在《藝苑名人傳》（Le Vite）中的記載，諸如馬薩喬（Massaccio）的壁畫作品就曾受到大量杰出藝術(shù)家的臨摹與學(xué)習(xí)，同時(shí)也影響了這些藝術(shù)家的創(chuàng)作。而在達(dá)芬奇、米開朗基羅時(shí)代，這種通過臨摹大師學(xué)習(xí)繪畫或雕塑的方法尤盛。雕塑家本韋努托?切利尼（Benvenuto Cellini）在他的自傳中稱，16世紀(jì)的佛羅倫薩凈是米開朗基羅和達(dá)芬奇式的雕塑，他諷刺那些雕塑是用裝滿長南瓜的麻袋堆砌出來的。其實(shí)就米開朗基羅自己的雕塑而言，這種夸張的裸體表現(xiàn)手法并不明顯，主要出自他的繪畫作品，而同時(shí)代的雕塑家又或許從這些繪畫中汲取養(yǎng)分，塑造了那些雕塑。比如巴蒂內(nèi)里（）的雕塑《赫拉克勒斯（大力神）與卡庫斯》，這件雕塑在人物臉部造型上又形似達(dá)芬奇《*的晚餐》中的圣彼得和猶大。巴蒂內(nèi)里，《赫拉克勒斯（大力神）與卡庫斯》總而言之，通過研習(xí)大師素描的學(xué)習(xí)方法是歷代藝術(shù)家的基本功課之一。這種研習(xí)并非只是單純的臨摹素描圖像，而是帶著切實(shí)具體的問題，從古代大師作品中尋找解決方案的一個(gè)過程。對(duì)于今天的*素描教學(xué)而言，我們或許正缺乏這種訓(xùn)練手法。另外，如黑爾所言，藝術(shù)史學(xué)習(xí)同樣也應(yīng)貫徹始終。任何一部教材都無法收盡歷史上所有的藝術(shù)杰作，只有通過今天的藝術(shù)家孜孜不倦地發(fā)掘、研究，才得以讓古代藝術(shù)盡可能地施惠于今。藝術(shù)史是由單個(gè)藝術(shù)作品組成的歷史，因此也極易使人遺忘，但不管怎樣，我們都應(yīng)回顧、繼承、發(fā)揚(yáng)并重建創(chuàng)新出新的藝術(shù)瑰寶。素描學(xué)習(xí)的核心方法素描學(xué)習(xí)過程中最盡職的教師不是某個(gè)具體的人，而是自然和杰作。也就是說，我們要在自然中觀察、磨練自己的技藝。但我們總會(huì)在寫生訓(xùn)練中發(fā)現(xiàn)難以跨越的問題，因此我們還需向古代大師學(xué)習(xí)，帶著疑問去研讀他們的作品。也只有兩者并重，我們才能真正地學(xué)會(huì)素描，并將素描技術(shù)變成藝術(shù)家通用的語言，順其自然地將我們腦中所想化為現(xiàn)實(shí)。*再次引用黑爾的話：“必須清楚認(rèn)識(shí)到的是素描繪畫并無捷徑可走，只有練習(xí)，只有堅(jiān)持不懈的實(shí)踐才是*途徑”。-------推薦的分割線-------購買渠道這本書已經(jīng)在Amazon和當(dāng)當(dāng)開售了未來還會(huì)推出本套書的第2、3卷《向大師學(xué)繪畫：素描基礎(chǔ)》書頁與封面：
4.如何描繪生動(dòng)的人體和面部表情？
在進(jìn)行一定階段的人體練習(xí)后，你是否會(huì)苦惱于描繪的人體動(dòng)態(tài)僵硬，面部表情不夠生動(dòng)？一味地埋頭練習(xí)可能會(huì)讓你產(chǎn)生挫敗感，在提高人體水平的路上停滯不前。而目前市面上大多數(shù)人體繪畫教材講得太過寬泛，對(duì)于真正想深入學(xué)習(xí)的同學(xué)來說，可謂無從下手。如果你有類似的煩惱，不妨看看上海人民美術(shù)出版社出版的《面部表情完全指南》和《西班牙人體繪畫教程》，前者是少有的專門講解面部表情肌肉變化的深入型教材，后者是不同于國內(nèi)常用的蘇聯(lián)美術(shù)教學(xué)體系的西歐式人體繪畫教材，兩本書都有各自的實(shí)用之處，下面是筆者的一些閱讀筆記，希望能夠協(xié)助你走出困境，從而步入更高階段的人體學(xué)習(xí)?！睹娌勘砬橥耆改稀吩谟^賞人物畫作時(shí)，幾乎每個(gè)觀賞者都會(huì)在*時(shí)間注意到人的臉部，而對(duì)于人體繪畫而言，臉部是最復(fù)雜也是最難描繪的部分。44條肌肉纏繞著軟骨和骨骼，每一瞬息的拉伸變化都會(huì)帶來完全不同的情緒，如何微妙地抓住這些變化，并完全傳達(dá)給觀賞者，是每一個(gè)人物畫家一直以來的追求，面部表情塑造的成功與否決定了一幅畫作的成敗。萊昂·巴蒂斯塔·阿爾伯蒂在他那本寫給畫家們的著名手冊(cè)《論繪畫》（1435）中說過：“當(dāng)一個(gè)畫家能讓筆下的人物都清晰地表現(xiàn)出觀眾的心理活動(dòng)時(shí)，他就能打動(dòng)觀眾的內(nèi)心…我們與畫中人一同哭泣，一同歡笑，一同悲傷………畫家要是沒畫過笑臉，他就不會(huì)懂這任務(wù)有多么困難。這樣畫出的笑臉只會(huì)讓你感到疑惑不解，讓你覺得這笑臉不是在笑，而是在哭?！眻D為倫勃朗通過觀察尖叫兒童畫成的《誘拐伽倪墨得斯》已知的最早研究表情肌肉的先驅(qū)是達(dá)·芬奇，他留下的一份解剖圖中準(zhǔn)確的標(biāo)明了厭惡情緒肌肉（A)和微笑情緒肌肉(B)。后世的解刨學(xué)家花了將近200年的時(shí)間才驗(yàn)證了這份畫稿的準(zhǔn)確性。我們做大多數(shù)表情時(shí)，并不是整張臉都發(fā)生活動(dòng)，傳達(dá)情緒信息的重任，通常是由眉毛跟眼睛來承擔(dān)的，另外還有嘴巴及周邊區(qū)域，這是因?yàn)檫@兩個(gè)區(qū)域的肌肉最多，最能突出面部變化。無獨(dú)有偶，這兩個(gè)區(qū)域還是最能引起我們注意的部分，也是最能激發(fā)情感反應(yīng)的部分。把握住它們的刻畫，我們就能傳達(dá)最直接的情緒。唇部的口輪匝肌是所有面部肌肉中活動(dòng)量*的肌肉。嘴唇本身就是口輪匝肌的一部分，在壓抑憤怒悲傷和單純的緊張感時(shí)，嘴唇會(huì)皺起來，大聲說話、歌唱、憤怒失衡時(shí)嘴巴會(huì)張大，并且很緊張。嘴唇緊張時(shí)，嘴唇周圍也會(huì)有隆起，看起來就像我們?cè)诳谥泻艘淮罂诘臍狻．?dāng)我們悲傷或者憤怒時(shí)，會(huì)繃緊并緊咬嘴唇，嘴唇會(huì)變得窄，但它的長度并不會(huì)縮短。面部肌肉的運(yùn)動(dòng)方式和身體其他方式不同，面部肌肉通常都只有一端、且被固定在頭骨上，肌肉的另一端是與皮膚連在一起的，當(dāng)表情肌肉收縮時(shí)，發(fā)生收縮的不是骨骼而是皮膚，將貼近皮膚的肌肉末端向肌肉所依附的骨骼方向拉伸，這時(shí)臉上通常會(huì)出現(xiàn)山谷般的突起和皺紋，盡管褶皺的大體形狀是一致的，但是每個(gè)人臉上的皺紋細(xì)節(jié)，卻又各不相同，人的年齡大概是影響皺紋的*因素，非常年輕的人在抬頭的時(shí)候幾乎不會(huì)出現(xiàn)皺紋，而老年人卻是在臉上有很多永久性的皺紋。體脂率不同的人微笑也是非常不同的，男人跟女人的微笑也不一樣，在其他影響因素都相同的情況下，微笑時(shí)，女性臉上的皺紋要比同齡男性臉上的皺紋要少，這是因?yàn)榕缘钠は轮窘M織要比男性多。留心每一個(gè)細(xì)節(jié)，畫出來的人才不會(huì)“千人一面”，而是各自有各自獨(dú)特的變化。書中詳細(xì)介紹了相同肌肉的不同用途對(duì)人面部造成的影響。另外本書有將近600頁的篇幅講解了6大基本表情和49種細(xì)微表情的描繪技巧，附有大量的大師畫作和真實(shí)照片以及相應(yīng)的素描、肌肉解刨示意圖作范例，詳細(xì)講述如何通過學(xué)習(xí)面部樣貌的深層形體，理解肌肉對(duì)人臉的影響，并畫出準(zhǔn)確動(dòng)人的表情。------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------《西班牙人體繪畫教程》國內(nèi)的人體教學(xué)一般采用蘇聯(lián)的體面結(jié)構(gòu)教學(xué)體系，雖然這種方法能讓學(xué)生畫出嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確的人體結(jié)構(gòu)，但往往缺少了點(diǎn)率性自如的表現(xiàn)力，這本教材介紹的是西歐的人體繪畫方法，講解如何畫出富有感染力、輕松微妙、具有個(gè)人色彩的人體。本書相對(duì)于派，更通俗易懂并且簡化，嘗試用新方法描繪人體，增加你對(duì)人體的情感投入，還原最質(zhì)樸的內(nèi)心感覺，或許會(huì)給你帶來不一樣的突破。書中附帶100張人體模特的高清照片和可360°旋轉(zhuǎn)的3D立體模*練習(xí)，學(xué)習(xí)從不同角度理解同一姿態(tài)。======================================================================兩本教材目前在亞馬遜上都有貨，如需購買可直接點(diǎn)擊書名↓《面部表情完全指南》《西班牙人體繪畫教程》
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