美術(shù)，是藝術(shù)的表現(xiàn)，能鍛煉大腦，鍛煉動(dòng)手能力，激發(fā)想象力和創(chuàng)造力。在這個(gè)過程中你會(huì)糾結(jié)美術(shù)分類包括哪些內(nèi)容，下面小編來解讀下這個(gè)過程中你會(huì)遇到的1、 基礎(chǔ)教育美術(shù)課程包括哪些范疇?，何為美術(shù)？美術(shù)的種類有哪些？，*美術(shù)課程資源包括哪些，知識干貨：藝術(shù)的種類，第八章 藝術(shù)主要門類——美術(shù)，美術(shù)分哪些種類?并簡述繪畫的分類?，美術(shù)學(xué)類包括哪些專業(yè)，美術(shù)種類有哪些??等一些困惑！

1.1、 基礎(chǔ)教育美術(shù)課程包括哪些范疇?

答:基礎(chǔ)教育美術(shù)課程的范疇包括一切與視覺有關(guān)的藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象和日常生活中的各種視覺影像，既包括傳統(tǒng)的繪畫、雕塑、工藝、建筑這些知識和技能，也包括新興的以及在未來不斷興起的視覺藝術(shù)作品和現(xiàn)象，還有日常生活中能夠構(gòu)建并傳達(dá)個(gè)人態(tài)度、信念以及價(jià)值觀的各種視覺影像?；A(chǔ)教育美術(shù)課程的范疇和取向的變化可見下表:美術(shù)教育的范疇與取向名稱美術(shù)教育造型藝術(shù)教育視覺藝術(shù)教育視覺文化教育范疇范疇繪畫、雕塑、工藝和建筑知識和技法造型元素及其組合規(guī)律一切與視覺有關(guān)的藝術(shù)作品和現(xiàn)象每天日常生活中的各種視覺影像取向取向強(qiáng)調(diào)既成美術(shù)樣式的繼承強(qiáng)調(diào)美術(shù)在實(shí)際生活中的應(yīng)用強(qiáng)調(diào)視覺閱讀、表達(dá)和交流能力的培養(yǎng)主張引導(dǎo)學(xué)生建立對其生活中各種視覺影像的思考與解讀能力進(jìn)入21世紀(jì)，社會(huì)快速發(fā)展，科技、教育和美術(shù)*都有很大發(fā)展變化，學(xué)生的生活環(huán)境也發(fā)生了變化，以往的美術(shù)課程已經(jīng)不太適合這個(gè)新時(shí)代的要求。時(shí)代和社會(huì)的需求，學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)方式、美術(shù)發(fā)展能力的變化，要求美術(shù)課程強(qiáng)調(diào)通過美術(shù)學(xué)習(xí)培養(yǎng)學(xué)生視覺閱讀、表達(dá)和交流的能力。5、你認(rèn)為美術(shù)課程實(shí)施中還有哪些問題需要解決?你的建議是什么?答:美術(shù)課程改革雖然取得了驕人的成績，給學(xué)校美術(shù)教學(xué)帶來了新的變化，展現(xiàn)了新的美術(shù)教學(xué)格局，但也存在一些值得重視，并在未來的改革實(shí)施中需要不斷解決的問題:(一)美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的理念在實(shí)現(xiàn)的過程中還存在一些思想和條件方面的限制由于長期以來所形成的以考試為指標(biāo)的*等級思想，在一些學(xué)校美術(shù)課程尚未受到真正的重視，加之經(jīng)濟(jì)落后，使得美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的理念難以完全的實(shí)現(xiàn)。一些學(xué)校在師資上不能給予保障，缺乏有專業(yè)素質(zhì)的教師，在有的縣城里*的*甚至都沒有專職美術(shù)教師，這種現(xiàn)象降低了對美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的理解程度和實(shí)施能力，從而影響了美術(shù)課程改革的效果。在一些經(jīng)濟(jì)不發(fā)達(dá)地區(qū)，必要的教學(xué)設(shè)備和材料都不具備，學(xué)生甚至連顏料都買不起，別說實(shí)施新課程的理念，即便最為傳統(tǒng)的教學(xué)要求都滿足不了。(二)辯證思維的缺失導(dǎo)致了美術(shù)課程改革中存在矯枉過正的現(xiàn)象美術(shù)課程改革是一種實(shí)現(xiàn)理想的過程，需要激情和勇氣，尤其在以往的思想觀念比較頑固的時(shí)候，尤其如此。但理性控制較弱的激情也容易流露在相關(guān)的解讀和宣傳活動(dòng)中，使得辯證思維缺失，從而導(dǎo)致教學(xué)實(shí)踐出現(xiàn)一些失衡的現(xiàn)象，比如在強(qiáng)調(diào)研究性學(xué)習(xí)、自主學(xué)習(xí)和合作學(xué)習(xí)的時(shí)候，極端地排斥接受性學(xué)習(xí)，甚至示范和臨摹教學(xué)。有時(shí)候，還導(dǎo)致為討論而討論，為探究而探究，為合作而合作等形式主義的現(xiàn)象出現(xiàn)。(三)在強(qiáng)調(diào)綜合和教育功能的同時(shí)，對美術(shù)本體有所忽視美術(shù)*是美術(shù)課程的基礎(chǔ)，也是美術(shù)教育功能的直接來源，沒有美術(shù)*知識與技能，就不存在所謂美術(shù)課程，更不存在所謂美術(shù)教育功能。因此，任何時(shí)候都不能忽視美術(shù)*本體。但在美術(shù)新課程強(qiáng)調(diào)綜合性和與社會(huì)生活聯(lián)系的時(shí)候，由于理解上的誤區(qū)，導(dǎo)致在度的把握上不準(zhǔn)，過分強(qiáng)調(diào)了美術(shù)課程的教育功能和與其他*的聯(lián)系和綜合，或者對文化情境的過度闡釋，在時(shí)間上擠占了應(yīng)有的美術(shù)知識與技能的學(xué)習(xí)，影響了學(xué)生對美術(shù)知識與技能的了解和掌握。上述美術(shù)新課程實(shí)施中存在的困窘和失誤，其原因可以分為條件性和認(rèn)識性兩類。條件性的原因可以隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和追求教育公平性的努力中得到逐步的解決，而認(rèn)識性的原因則需要加強(qiáng)學(xué)習(xí)，提高思維的全面性和辯證性加以解決。同時(shí)也需要改善課程標(biāo)準(zhǔn)的行文，使得表述更加周密，在解讀和宣傳美術(shù)新課程的時(shí)候也要做到全面而辯證。我的建議是:要有*特色。這個(gè)體系雖然必須借鑒國外先進(jìn)的美術(shù)教學(xué)理論和方法，但必須深受*文化的浸染，高度適應(yīng)*這塊土壤，也就是說既能滿足于培養(yǎng)具有全球意識的人，更要培養(yǎng)適合于*社會(huì)體制、結(jié)構(gòu)的高素質(zhì)的*公民。因此，在策略上應(yīng)該既接受西方的美術(shù)文化的開放性和創(chuàng)新性，也保持*傳統(tǒng)美術(shù)文化中的造型觀、色彩觀、空間觀、象征性和寓意性;既采用西方美術(shù)的工具材料，也運(yùn)用*美術(shù)的工具材料。而且鼓勵(lì)與當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)文化和資源緊密地結(jié)合?？傊?，這個(gè)體系的整體面貌應(yīng)該一看就知道是*人建構(gòu)的，適合*的。任何一個(gè)*都有自己的基礎(chǔ)，而且作為基礎(chǔ)教育理所當(dāng)然更需強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)，如何看待基礎(chǔ)以及在相應(yīng)的認(rèn)識上構(gòu)建基礎(chǔ)，是基礎(chǔ)觀的核心。美術(shù)教學(xué)也應(yīng)該強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)，但如何認(rèn)識基礎(chǔ)卻值得深入的思考。是將基礎(chǔ)固定化，還是用一種動(dòng)態(tài)的眼觀看待基礎(chǔ)，其間的差別很大。美術(shù)本身在發(fā)生變化，所以基礎(chǔ)觀也應(yīng)該是動(dòng)態(tài)的。當(dāng)然，所謂基礎(chǔ)并非替代性的，而應(yīng)該是拓展性的，并不是說新的基礎(chǔ)被認(rèn)定之后，以前的基礎(chǔ)就完全被拋棄。實(shí)際情況是，一種基礎(chǔ)可能相對不同的美術(shù)門類而言，比如素描可能不是攝像的基礎(chǔ)，但卻應(yīng)該是繪畫的基礎(chǔ)。此外，所謂基礎(chǔ)可能還應(yīng)該向一些能力拓展，比如觀察的能力、想象的能力，等等。所以，未來的*的基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)體系應(yīng)該堅(jiān)持一種動(dòng)態(tài)的基礎(chǔ)觀，結(jié)合一定時(shí)期社會(huì)發(fā)展和美術(shù)發(fā)展的實(shí)際情況，經(jīng)過周密思考和論證，確定美術(shù)課程的基礎(chǔ)觀。美術(shù)*是美術(shù)課程的基礎(chǔ)，也是教育功能生發(fā)的基礎(chǔ)。因此，忽視美術(shù)知識與技能的美術(shù)教學(xué)是不可取的。但美術(shù)課程作為基礎(chǔ)教育的不可或缺的組成部分，也必須承當(dāng)所有*都義不容辭的教育功能，幫助學(xué)生形成良好的素質(zhì)和能力，包括綜合素質(zhì)和觀察能力、思維能力、判斷能力、想象能力和創(chuàng)造能力。因此，未來的基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)體系，既要腳踏“美術(shù)*”的實(shí)地，也要仰望“素質(zhì)教育”的星空;既要自成體系，也要融入基礎(chǔ)教育的整體。美術(shù)教學(xué)中包含著豐富的矛盾，比如*本體與教育功能的矛盾、*中心與學(xué)生中心的矛盾、本質(zhì)主義與工具主義的矛盾、人文性與工具性的矛盾、技法與表現(xiàn)的矛盾、體與用的矛盾、接受性學(xué)習(xí)和探究性學(xué)習(xí)的矛盾、知識學(xué)習(xí)與能力發(fā)展的矛盾，課程體系的邏輯性、嚴(yán)謹(jǐn)性和開放性、生成性的矛盾，等等。未來的基礎(chǔ)美術(shù)課程教學(xué)體系應(yīng)該顯示一種全面性和辯證性，動(dòng)態(tài)地把握平衡關(guān)系，避免顧此失彼的現(xiàn)象發(fā)生，做到整一而豐富全體。我們將在教育部的領(lǐng)導(dǎo)下，在方方面面的關(guān)心下，在全體美術(shù)教師和學(xué)生的支持和參與下，不斷克服困難，不斷探索，為完善*的基礎(chǔ)美術(shù)課程教學(xué)體系而努力工作。

2.何為美術(shù)？美術(shù)的種類有哪些？

繪畫 雕塑 建筑藝術(shù) 書法(篆刻) 攝影 工藝美術(shù)六大門類.“美術(shù)”指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，通過構(gòu)圖、透視、用光等藝術(shù)手段，在一定的空間中塑造直接可視的平面形象或立體形象的藝術(shù)。它是反映社會(huì)生活和表達(dá)藝術(shù)家思想感情的一種藝術(shù)形式。由于它塑造和描繪的是具體的、人們借助視覺可以感覺到的實(shí)際物象的形狀外貌，這樣對象的外形便是美術(shù)的基礎(chǔ)，造形是美術(shù)的特殊功能，所以我們現(xiàn)仍稱它為造型藝術(shù);還由于美術(shù)形象是在空間二維或三維中展開，所以人們也稱它為空間藝術(shù);又由于美術(shù)所塑造的藝術(shù)形象是客觀事物視覺形象的構(gòu)成因素，人們欣賞時(shí)也是通過視覺感官感受到它的形象的，所以，美術(shù)又稱視覺藝術(shù);從它存在的方式看，它是靜態(tài)藝術(shù)。這些說法均是分別從不同角度對美術(shù)進(jìn)行形態(tài)上的把握，沒有絕對的區(qū)分。美術(shù)這個(gè)詞，在歷史上曾經(jīng)有過一個(gè)演變的過程。開始，人們把美化生活的一切技藝都稱之為美術(shù)，如美化生活用品生活環(huán)境、首飾服裝，以及反映和表現(xiàn)生活諸種表象的技術(shù)，都稱之為美術(shù)?？偠灾?，一切表現(xiàn)美的技術(shù)都是美術(shù)，這時(shí)主要突出的是一個(gè)作為動(dòng)詞的“術(shù)”字，即美之術(shù)。后來，美術(shù)一詞逐漸用來專指繪畫、雕塑、文學(xué)、音樂，此時(shí)美術(shù)一詞雖然從動(dòng)詞轉(zhuǎn)變?yōu)槊~，但和藝術(shù)一詞還沒有明確地區(qū)別開來。歷史進(jìn)入現(xiàn)代，美術(shù)一詞逐漸從藝術(shù)一詞中分離出來，逐漸固定為一種獨(dú)立的藝術(shù)門類的稱謂，專指靜態(tài)造型藝術(shù)，把繪畫、雕塑、建筑和工藝美術(shù)等靜態(tài)造型藝術(shù)統(tǒng)稱為美術(shù)。這就是我們今天對于什么是美術(shù)的基本所指對象的界定。造型藝術(shù)(美術(shù))作為四大藝術(shù)形態(tài)之一，與語言藝術(shù)、音響藝術(shù)、表演藝術(shù)一樣，都屬于社會(huì)意識形態(tài)的藝術(shù)。它既具有社會(huì)意識形態(tài)的一般規(guī)律和藝術(shù)的一般規(guī)律，又具有自身造型藝術(shù)的特殊規(guī)律。美術(shù)的特殊性，就在于它是人工塑造的靜態(tài)視覺藝術(shù)，它是美術(shù)家用一定的物質(zhì)材料和工具，塑造可視的平面和立體的形象來反映生活和理想的藝術(shù)。下大熟悉藝術(shù)理論的人，總是把美術(shù)理解為繪畫。繪畫確實(shí)是美術(shù)的主要品種，但不是*的，因?yàn)槊佬g(shù)還包括雕塑、建筑、工藝美術(shù)等。不過，繪畫是美術(shù)諸品種的基礎(chǔ)性品種。為什么繪畫是美術(shù)中最重要的一個(gè)品種?繪畫是美術(shù)中最重要的一個(gè)品種。它是畫家在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，以筆、刀等為工具，以顏料、墨、油、水為顯示材料，以明暗的點(diǎn)線在和色彩的點(diǎn)線面為形式構(gòu)成手段，來塑造具有可視的一定形感、體感、質(zhì)感七量感、色感、空間感的藝術(shù)形象的藝術(shù)。這種具有豐富創(chuàng)倉性的描繪出來的圖畫，既是生活的反映，也是畫家世界觀和思想感情的反映，它具有認(rèn)識作用、審美作用和教育作用。從繪畫的種類和形式來講，官在整個(gè)美術(shù)門類中是最豐富多彩的。從繪畫的材料上來講，它可分為:*畫、油畫、丙烯畫、版畫、水彩畫、水粉畫、鑲嵌畫、磨漆畫、鐵畫、素描、速寫等。從題材上可分為:人物畫、動(dòng)物畫、風(fēng)景畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、風(fēng)俗畫等。從畫幅形式上可分為:單幅畫、三連畫、組畫、連環(huán)畫。從功用上可分為:宣傳畫、廣告畫、壁畫、年畫、漫畫、連環(huán)畫、書籍插日等。各種不同的題材、畫幅形式和功用的繪畫，又可以采用各種材料和工具來制作，例如，可以用油畫來畫人物畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、風(fēng)俗畫、宣傳畫、連環(huán)畫、插圖，也可以甩*畫來畫這些門類的畫。繪畫，不僅種類和形式豐富多彩，而且由于各個(gè)*和民族在政治經(jīng)濟(jì)文化傳統(tǒng)上的差異，世界各國的繪畫在藝術(shù)風(fēng)格、形式手段等方面存在著明顯的區(qū)別。一般認(rèn)為，從古埃及、波斯、印度和*等東方文明古國發(fā)展起來的東方繪畫，與從古希臘、古羅馬發(fā)展起來的以歐洲力中心的西方繪畫，是世界上的兩大繪畫體系。這兩大繪畫體系在歷史上互有影響，對人類文明都作出了各自獨(dú)特的重要貢獻(xiàn)。繪畫本身的可塑性決定了它具有很大的自由創(chuàng)造度，它既可以表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的空間世界，也可以表現(xiàn)超時(shí)空的想象世界，畫家可以通過繪畫來表現(xiàn)對生活和理想的各種獨(dú)特的情感和理解，團(tuán)為繪畫是可視的靜態(tài)藝術(shù)，可以長期對畫中具有美學(xué)性的形式和內(nèi)容進(jìn)行欣賞、玩味、體驗(yàn)，所以它是人們最容易接受而且最喜愛的一種藝術(shù)。美術(shù)的形態(tài)古今中外，美術(shù)的種類豐富多樣，千變?nèi)f化，而且隨著科技的發(fā)展，工業(yè)生產(chǎn)的影響，人類創(chuàng)造、欣賞水平的提高等，現(xiàn)代美術(shù)更是精彩紛呈，新思潮、新品種、新式樣層出不窮，當(dāng)代美術(shù)則以其多元化趨勢形成一股不可阻擋的潮流。世界上的美術(shù)作品，從物質(zhì)材料和制作方法看，可以分為繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)、設(shè)計(jì)、書法、工業(yè)設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)等幾個(gè)門類，它們還可以從不同角度進(jìn)一步細(xì)分。如書法可以分篆書、隸書、草書、行書、楷書等。其中每一個(gè)小類還可以進(jìn)一步劃分。如篆書則還包括商代的甲骨文、周代的金文、戰(zhàn)國篆書和秦代小篆。以上分類是廣義分類，狹義分類一般只指繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)等。從用途角度看，美術(shù)還可分為純美術(shù)和工藝美術(shù)兩大系統(tǒng)。所謂純美術(shù)(fine art)，主要指滿足精神娛樂和欣賞的需求，以審美為目的的繪畫、書法、雕塑、篆刻，有時(shí)也包括音樂和詩歌。因?yàn)檫@些美術(shù)凝結(jié)著社會(huì)文化意識和審美意識，所以有時(shí)有人亦稱之為文藝美術(shù);所謂工藝美術(shù)，我們一般將它分實(shí)用美術(shù)、特種工藝品兩大類，它們主要包括建筑、園林、工藝美術(shù)、工業(yè)設(shè)計(jì)。這些美術(shù)具有一定的功利目的，能滿足人們在吃、穿、住、行等各方面的物質(zhì)需要。當(dāng)然，這種劃分也不是絕對的。如編織工藝品、玩具、絹花等，它們介乎實(shí)用與純欣賞之間?？梢?，純美術(shù)并不排斥功利目的，工藝美術(shù)也不能完全丟棄追求美的目的

3.*美術(shù)課程資源包括哪些

太多了，自己看吧呵呵，1．滿足學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的基本條件。有關(guān)*應(yīng)為每一位學(xué)生配齊必備的美術(shù)學(xué)習(xí)工具和材料，包括繪畫工具、材料和泥工工具、材料。1至9年級學(xué)生必備畫筆、顏料和美術(shù)專用紙張。2. 完善美術(shù)教學(xué)的基本材料和設(shè)置。各校應(yīng)配齊必備的美術(shù)教學(xué)設(shè)備與器材（至少應(yīng)配齊水彩畫、水粉畫、*畫、版畫等繪畫工具、材料；泥工工具、材料等），配置美術(shù)專用教室，并提供儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學(xué)生美術(shù)作品的場所。有多媒體教學(xué)設(shè)備的學(xué)校應(yīng)配備可供美術(shù)課使用的計(jì)算機(jī)軟件。3．豐富美術(shù)教學(xué)的圖書和影像資源。學(xué)校的圖書館應(yīng)配備美術(shù)書籍和其他美術(shù)資源，包括教師參考書、學(xué)生參考書、美術(shù)書籍和雜志、美術(shù)教育書籍和雜志、幻燈片和光盤等，供教師備課和上課、學(xué)生收集、查閱資料以及自學(xué)或合作學(xué)習(xí)時(shí)使用。4．拓展校外美術(shù)教學(xué)的資源。應(yīng)廣泛利用美術(shù)館、圖書館、博物館、藝術(shù)家工作室、藝術(shù)作坊和社區(qū)等校外的課程資源，開展多種形式的美術(shù)教育活動(dòng)。民族、民間美術(shù)以及人類文化的遺物、遺跡也是重要的校外課程資源，應(yīng)充分利用當(dāng)?shù)氐拿褡?、民間美術(shù)資源以及文物資源，開展各種形式的美術(shù)教育活動(dòng)。5．鼓勵(lì)開發(fā)和利用網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學(xué)資源。有條件的學(xué)校應(yīng)積極開發(fā)信息化課程資源，充分利用網(wǎng)絡(luò)，獲得*的美術(shù)教育資源，開發(fā)新的教學(xué)內(nèi)容，探索新的教學(xué)方法，并開展學(xué)生之間、學(xué)校之間、省市之間和國際的學(xué)生美術(shù)作品、教師美術(shù)教學(xué)成果等方面的交流。農(nóng)村、邊遠(yuǎn)地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)，應(yīng)充分利用遠(yuǎn)程教育網(wǎng)絡(luò)，引進(jìn)優(yōu)質(zhì)美術(shù)教學(xué)的資源，提高美術(shù)教學(xué)的效益。6．充分利用自然和社會(huì)美術(shù)教學(xué)資源。盡可能運(yùn)用自然環(huán)境資源（包括自然景觀、自然材料等）以及校園和社會(huì)生活中的資源（如文體活動(dòng)、節(jié)慶、紀(jì)念日、建設(shè)成就、重大歷史事件以及城市和農(nóng)村的環(huán)境等）進(jìn)行美術(shù)教學(xué)。農(nóng)村、邊遠(yuǎn)地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)的學(xué)校尤其應(yīng)該因地制宜，充分利用當(dāng)?shù)氐母鞣N資源，開展有特色的美術(shù)教學(xué)。7. 積極開發(fā)地方美術(shù)課程資源。地方美術(shù)課程資源的開發(fā)有利于實(shí)現(xiàn)美術(shù)教育的公平，豐富美術(shù)教學(xué)的內(nèi)容，提高美術(shù)教學(xué)的效益，突出地方美術(shù)教育的特色，因此應(yīng)予以高度重視。地方美術(shù)課程資源非常豐富，各地美術(shù)教研機(jī)構(gòu)、研究人員和教師應(yīng)努力做好課程資源開發(fā)工作，有組織地在當(dāng)?shù)剡M(jìn)行調(diào)查、了解，分類整理，充分加以利用。

4.知識干貨：藝術(shù)的種類

藝術(shù)的種類繪畫、雕塑、工藝、建筑、音樂、舞蹈、文學(xué)、戲劇、電影、游戲等等這些都屬于藝術(shù)。藝術(shù)的種類繁多，根據(jù)不同的分類標(biāo)準(zhǔn)，可將藝術(shù)分為以下一些類型： 依據(jù)藝術(shù)形象的存在方式可分為 時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。美術(shù)是一種空間藝術(shù)。 依據(jù)藝術(shù)形象的審美方式可分為 聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。美術(shù)是一種視覺藝術(shù)。 依據(jù)藝術(shù)的物化形式藝術(shù)可分為 動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。美術(shù)主要是一種靜態(tài)藝術(shù)。 依據(jù)藝術(shù)形象的表現(xiàn)方式可分為 表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。美術(shù)中既有表現(xiàn)性的，也有再現(xiàn)性的。 依據(jù)藝術(shù)行為的表現(xiàn)方式可分為 行為藝術(shù)、肢體藝術(shù)，語言，表情等 依據(jù)藝術(shù)分類的美學(xué)原則可分為 實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、語言藝術(shù)和綜合藝術(shù)。 "實(shí)用藝術(shù)",指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù),主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)等。 對藝術(shù)的審美分類，主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進(jìn)行。依據(jù)這個(gè)原則，藝術(shù)可以分為造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、綜合藝術(shù)和語言藝術(shù)四大類。 1、造型藝術(shù) 所謂視覺藝術(shù)即美術(shù)，是指通過人的視覺感官（眼睛）及與之相適應(yīng)的審美手段去傳達(dá)和接受審美經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)。在人的各種感覺器官中，視覺最為復(fù)雜、細(xì)致和靈敏，同時(shí)也是人獲取信息的主要來源，外在世界的豐富性和多樣性，常常通過視覺活動(dòng)而被人感知。因而，視覺藝術(shù)的種類和樣式也最為豐富，甚至其他藝術(shù)也往往需要以視覺感受為基礎(chǔ)來構(gòu)造藝術(shù)形象?！　?人類從遠(yuǎn)古時(shí)代就開始了視覺造型的探索，留下了最早的繪畫和雕塑。隨著人類文明的進(jìn)步，以視覺為審美途徑的藝術(shù)種類和手段也日漸增多，繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、書法、攝影等是最為典型的視覺藝術(shù)種類。 2、表演藝術(shù) 例如音樂、舞蹈等。音樂是通過聽覺感官（耳朵）及與之相適應(yīng)的審美手段，傳達(dá)和接受審美經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)。舞蹈是人的身體按一定節(jié)奏進(jìn)行連續(xù)性動(dòng)作的藝術(shù)形式。它起源于遠(yuǎn)古人類的生產(chǎn)勞動(dòng)，并和音樂、詩歌相結(jié)合，是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。 3、綜合藝術(shù)　　 所謂綜合藝術(shù)，是指同時(shí)通過視覺、聽覺感官以及與之相適應(yīng)的審美手段的共同活動(dòng)來傳達(dá)和感受審美經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)。它主要包括電影、電視、戲劇等。 4、語言藝術(shù)　　 語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言（詞語）為媒介，不像其他藝術(shù)那樣直接訴諸人的視聽感官，無論文學(xué)的傳達(dá)還是接受都要通過主體想象去感受、體驗(yàn)并構(gòu)造審美意象?！　?作為一個(gè)龐大的藝術(shù)種類，文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中，詩歌是最早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。它以富有節(jié)奏韻律性的語言，直接觸及人的情感，創(chuàng)造了一個(gè)超越現(xiàn)實(shí)而又只存在于人的心靈之中的情感世界。 根據(jù)不同的標(biāo)準(zhǔn)，藝術(shù)可分為上述幾大類。而藝術(shù)的分類又存在著包含和并列的關(guān)系。藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮?，都需要通過主體一定的感官去感受和傳達(dá)并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗(yàn)。對藝術(shù)的審美分類，主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進(jìn)行。文章轉(zhuǎn)載于網(wǎng)絡(luò)和貓哥團(tuán)隊(duì)整理1、北大MFA電影電視，天團(tuán)陣容來襲！考MFA的你還在猶豫什么？2、北京*藝術(shù)藝術(shù)碩士MFA廣播電視電影考研真題3、北大MFA電影方向考研上岸經(jīng)驗(yàn)，文末有真題4、一戰(zhàn)北大廣電MFA，全日制少數(shù)名額終于占了一個(gè)！考前絕對充分準(zhǔn)備才是必勝的終極法寶！5、北大廣播電視MFA的W學(xué)哥的17年經(jīng)驗(yàn)分享6、【經(jīng)驗(yàn)貼】北大廣播電視MFA（藝術(shù)），初試第1狀元，經(jīng)驗(yàn)分享在這里！

5.第八章 藝術(shù)主要門類——美術(shù)

美術(shù)是我們接觸藝術(shù)的最主要的一個(gè)藝術(shù)門類，它幾乎隨處可見，裝飾家居的裝飾畫、路邊公園里具有造型特點(diǎn)、視覺特點(diǎn)的雕塑或建筑、運(yùn)用于生活的工業(yè)設(shè)計(jì)等等。它是采用造型手段用以塑造視覺形象的藝術(shù)類型的總稱。它也是最古老的直觀反映客觀事物、掌握世界的惟一的藝術(shù)手段。無論是采用直觀反映客觀世界還是主觀表達(dá)個(gè)人情感意志，對于物質(zhì)生活和其他一切可視事物的審美要求及愿望，就是美術(shù)發(fā)生和發(fā)展的根源。一、美術(shù)的基本特征美術(shù)是造型藝術(shù)而在感知方式上，美術(shù)是作用于人眼的，是視覺感受的藝術(shù)，同時(shí)它的存在占用了一部分的空間，所以決定了它具有造型性、視覺性、空間性的特點(diǎn)，而同時(shí)因?yàn)橐陨系奶攸c(diǎn)導(dǎo)致他是靜止的，不像電影、電視那樣是活動(dòng)的，并且是固定在某一個(gè)狀態(tài)下的，反映的是客觀事物當(dāng)下的瞬時(shí)狀態(tài)。所以它又有靜止性、永固性和瞬時(shí)性。而造型性和靜止性是起主導(dǎo)作用的，其他特性均由此發(fā)展出來，下面將就這些特性逐一展開說明。1、造型性造型性是美術(shù)最基本的特征。而這種特性是美術(shù)尤其擅長刻畫事物的外部特征，而主要表達(dá)的內(nèi)容也是通過外部特征所表現(xiàn)。但我們不能偏頗的認(rèn)為美術(shù)所反映的僅僅是事物的外部而忽視了作品精神內(nèi)核，古有云“以形寫神”，就是說要通過外顯的特點(diǎn)去描繪事物的本質(zhì)及其特點(diǎn)，從而反映出該類事物的一般性。而視覺性則是與造型性息息相關(guān)的，它不同于音樂，作用于人耳，作為視覺藝術(shù)，它有自己的元素，比如 線條、色彩、圖塊等，而所謂的空間性更容易理解，繪畫是二維的，雕塑是三維的，它們都占據(jù)了一部分的空間，在空間的縱深面中體現(xiàn)藝術(shù)美。所以造型性、視覺性、空間性是美術(shù)的*層面的基本特征。楊之光 《孔雀舞》2、靜止性美術(shù)作品中可視的造型又是靜止的。這里的靜止是指物態(tài)上的靜止，而非內(nèi)容上的靜止。如何理解？物態(tài)上的靜止就是作為物質(zhì)，它是不變的，內(nèi)容上的非靜止則是指審美欣賞的過程中他是一個(gè)動(dòng)態(tài)的過程，內(nèi)容上有畫面縱深，情感交互上有共情，具體的我會(huì)在接受論當(dāng)中重點(diǎn)講述。我們經(jīng)常說的動(dòng)畫電影，實(shí)際上也是一幅一幅的圖畫串聯(lián)起來的，比如《小蝌蚪找媽媽》，嚴(yán)格意義上應(yīng)該稱之為美術(shù)片。而類似于現(xiàn)代美術(shù)中的動(dòng)感實(shí)驗(yàn)，實(shí)際上是動(dòng)作的機(jī)械重復(fù)，并不是物態(tài)的發(fā)展與變化。但是美術(shù)也可以表現(xiàn)出運(yùn)動(dòng)的場景，比如馬踏飛燕，比如吳道子的壁畫所采用的游絲描，目的就是捕捉動(dòng)態(tài)的形式。水墨美術(shù)片 《小蝌蚪找媽媽》靜止性又會(huì)帶來瞬間性。它所表現(xiàn)的畫面是定格的，是那一分那一秒發(fā)生的狀態(tài)，這也算是美術(shù)的一個(gè)局限，同樣這里指的也是物態(tài)的瞬間。但是這個(gè)瞬間是高度凝練和典型的，他可能反映的是一個(gè)宏大的場景中的一角，或是一個(gè)完整事件中的一環(huán)。而這些則決定于欣賞者本身的審美能力以及作品的背景意義。東漢 馬踏飛燕美術(shù)的永固性則是其一大優(yōu)勢，它不像舞蹈、音樂那樣，稍縱即逝，在沒有錄音機(jī)和攝像機(jī)的時(shí)代，很有可能作品隨著時(shí)間而消失。正因?yàn)楣逃械奶卣?，使得那些歷代的藝術(shù)佳作可以被當(dāng)下的我們所看見、欣賞。二、美術(shù)的主要類型1、繪畫繪畫是以線條、色彩、塊面等造型手段，塑造具有一定藝術(shù)內(nèi)涵和意蘊(yùn)的平面可視形象的藝術(shù)樣式。它在美術(shù)門類中居于基礎(chǔ)地位。繪畫是有藝術(shù)家根據(jù)自己的寄望經(jīng)驗(yàn)，描繪取材于自然或社會(huì)的一切可視形象以及從現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)中所幻想出來的視覺形象。首先它的取材是廣泛的。世界中的一草一木、社會(huì)里的人情世故，都可以通過繪畫去表現(xiàn)。通過對歷史事件的描繪、人物表情的捕捉，亦可表現(xiàn)主觀情感和審美理想。其次，繪畫因其使用的物質(zhì)材料和技法不同，可分為油畫、水墨畫、版畫、水彩畫、壁畫、素描等。油畫作為西方傳統(tǒng)繪畫的代表，從一開始的蛋彩畫到文藝復(fù)興時(shí)期發(fā)展起來的用油彩作為顏料的油畫，以焦點(diǎn)透視的視覺原理，體現(xiàn)色彩、明暗、景深等要素。作為傳統(tǒng)流派，油畫主張忠于自然，崇尚對自然的模仿，包括像達(dá)芬奇、安格爾都強(qiáng)調(diào)寫生時(shí)對于色、光的捕捉和還原。隨著藝術(shù)流派的發(fā)展，出現(xiàn)了更加側(cè)重于主觀情感表達(dá)的表現(xiàn)主義和抽象主義。這些我會(huì)在發(fā)展論中詳細(xì)講述。委羅內(nèi)塞 《圣安東尼向魚類說教》水墨畫，作為*美術(shù)的代表，也常叫做*畫。以其富含東方藝術(shù)情趣的筆墨獨(dú)立于世。*畫及其注重筆墨技法，采用散點(diǎn)透視的觀察和表現(xiàn)方式，通過留白與墨色變化體現(xiàn)其意蘊(yùn)。它講究虛實(shí)結(jié)合，不可太滿亦不可不盈，方寸之間，盡攬萬物。重視藝術(shù)與自然的辨證關(guān)系，“外師造化，內(nèi)得心源”。反對絕對的形似，講究“似與不似”以意境的營造帶動(dòng)內(nèi)容的構(gòu)成，是*畫的傳統(tǒng)思想。同時(shí)講究書法、印章的結(jié)合，書畫同源，畫中有詩。根據(jù)描繪客觀事物的寫實(shí)程度，可分為工筆畫與寫意畫，又根據(jù)情感抒發(fā)的程度分為大寫意和小寫意。而現(xiàn)代*畫又吸收了部分西方繪畫的特點(diǎn)，使其風(fēng)格更加多變。八大山人 《鯰魚》版畫是通過制版拓印的方式創(chuàng)作繪畫。制版的方式又分很多種，像木刻、銅板、石板、麻膠版、絲網(wǎng)版等。版畫一般線條清晰、色彩明快、形式感強(qiáng)。制版后可以反復(fù)復(fù)刻，這是版畫的優(yōu)點(diǎn)，像楊柳青年畫。楊柳青木板年畫壁畫，顧名思義是在建筑物內(nèi)外墻壁上作畫，這個(gè)中西方皆有之。除去一般描繪之外，還有鑲嵌、拼貼、雕刻等工藝。一般來說壁畫是內(nèi)容宏大或題材重大。像米開朗基羅的《創(chuàng)世紀(jì)》，達(dá)芬奇的《*的晚餐》等，都是居有相當(dāng)?shù)纳鐣?huì)意義。2、雕塑雕塑是*實(shí)體感的造型藝術(shù)類型，它是三維的且可觸碰?！暗袼堋币辉~為組合詞，包含“雕”與“塑”兩個(gè)概念，雕是在硬性材料上鑿去多余的部分，而塑則是用軟性材料進(jìn)行堆積重塑。雕塑從題材上來看，比較適合通過靜態(tài)的動(dòng)作來表現(xiàn)內(nèi)容。前面我說到人體美，實(shí)際上多數(shù)雕塑作品都是反映人體美的，雕塑中比較重視線條美和姿態(tài)美，同時(shí)講究通過體態(tài)或者表情體現(xiàn)內(nèi)在的精神，或是莊嚴(yán)肅穆或是高雅優(yōu)美。雕塑作品要求及其單純和凝練的，往往反映的就是眼前之所見的，相比于繪畫可以交代非常復(fù)雜的人際關(guān)系、社會(huì)關(guān)系，雕塑要單純的多。那為什么說它是凝練的呢？因?yàn)榈袼苄枰憩F(xiàn)出與精神相契合的形體外，還要剪除個(gè)別的細(xì)節(jié)以及一時(shí)的表情，要達(dá)到以少勝多的效果。意大利 多納泰羅 《圣喬治》對于雕刻材質(zhì)的講究也是雕塑作品的一大特色，大理石的質(zhì)地、金屬的質(zhì)地，所體現(xiàn)出來的美是不同的，而木制的質(zhì)樸和紋理趣味也可以讓內(nèi)容表現(xiàn)的更靈動(dòng)。按照深淺不同，雕塑可分為圓雕和浮雕，圓雕往往體現(xiàn)的是較為集中的主題，觀賞角度只限制在正面，而浮雕則體現(xiàn)宏大的場面，依附于建筑物上，或者作為裝飾物。潘鶴 《艱苦歲月》3、書法書法是指文字書寫的藝術(shù)，只有漢字的書寫藝術(shù)才能叫作書法。因?yàn)闈h字是用毛筆書寫，毛筆的軟性可以賦予書法筆觸間的千變?nèi)f化，加之墨色的變換，使得書法藝術(shù)可以粗細(xì)剛?cè)?，濃淡干濕，抑揚(yáng)頓挫，富有變化。他和繪畫一樣，來自于象形，所以又稱“書畫同源”。書法藝術(shù)居有兩個(gè)特點(diǎn)。一是抽象性。作為造型藝術(shù)，它并沒有繪畫那樣，寫實(shí)地去表現(xiàn)客觀事物，或以一個(gè)具體的形象托物言志。書法通過用筆、結(jié)構(gòu)、章法來體現(xiàn)形式美。結(jié)構(gòu)上要求留白與每個(gè)字的落處都需要安排恰當(dāng)，虛實(shí)結(jié)合。二是形意相融，書法需要通過抽象的形式表現(xiàn)語言文字的內(nèi)涵，特別在詩詞歌賦的書寫中，要契合文字本身創(chuàng)造出來的意境，在內(nèi)容上要繼承溢于文字本身的美的延續(xù)。同時(shí)，字形與結(jié)構(gòu)上要美，要體現(xiàn)創(chuàng)作者的生活體驗(yàn)以及思想感情。行書 《蘭亭集序》王羲之根據(jù)字體不同，書法可以分為篆、隸、楷、行、草，五種基本類型。篆體源自甲骨文，周代青銅器上的鐘鼎文是其典型代表。后來秦朝統(tǒng)一了文字，并改為小篆，漢朝時(shí)期演化成隸書。自魏晉南北朝又發(fā)展出楷書，后面出現(xiàn)了行書和草書。4、工藝美術(shù)工藝美術(shù)，往往與生活中的裝飾品息息相關(guān)，包括像陶瓷工藝、金屬工藝、漆器、編織工藝、印染工藝、玉器雕刻、木雕等，它是將實(shí)用性與藝術(shù)性有機(jī)結(jié)合，居有物質(zhì)與精神的二重屬性。由于與生活息息相關(guān)，所以其需求量巨大，往往采用機(jī)器批量生產(chǎn)的方式，但一些工藝精品還是依賴于有經(jīng)驗(yàn)的大師手工制作，就像前段時(shí)間非常流行的大國工匠系列。漢代 《長信宮燈》

6.美術(shù)分哪些種類?并簡述繪畫的分類?

美術(shù)包括：繪畫、建筑藝術(shù)、雕塑、工藝美術(shù)、書法、篆刻、攝影等。繪畫包括：油畫、*畫、版畫、連環(huán)畫、漫畫、卡通畫、年畫、水彩畫、水粉畫、裝飾畫等。

7.美術(shù)學(xué)類包括哪些專業(yè)

美術(shù)學(xué)學(xué)類包含了：美術(shù)學(xué)、繪畫、雕塑、攝影、*畫（特設(shè)專業(yè)）、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)（特設(shè)專業(yè)）、漫畫（特設(shè)專業(yè)）、書法學(xué)（特設(shè)專業(yè)）、文物保護(hù)與修復(fù)（特設(shè)專業(yè)）。其中書法學(xué)實(shí)際上不屬于美術(shù)類專業(yè)，不需要參加美術(shù)統(tǒng)考，其他專業(yè)均屬于美術(shù)類專業(yè)。美術(shù)類考生可以填報(bào)的美術(shù)類本科專業(yè)包含了如下：藝術(shù)學(xué)理論類：藝術(shù)史論、藝術(shù)管理（特設(shè)專業(yè)）；美術(shù)學(xué)類：美術(shù)學(xué)、繪畫、雕塑、攝影、*畫（特設(shè)專業(yè)）、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)（特設(shè)專業(yè)）、漫畫（特設(shè)專業(yè)）、文物保護(hù)與修復(fù)（特設(shè)專業(yè)）；設(shè)計(jì)學(xué)類：藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)、服裝與服飾設(shè)計(jì)、公共藝術(shù)、工藝美術(shù)、數(shù)字媒體藝術(shù)、藝術(shù)與科技（特設(shè)專業(yè)）、陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)（特設(shè)專業(yè)）、新媒體藝術(shù)（特設(shè)專業(yè)）、跨媒體藝術(shù)（特設(shè)專業(yè)）、包裝設(shè)計(jì)（特設(shè)專業(yè)）；戲劇與影視學(xué)類：戲劇影視美術(shù)設(shè)計(jì)、動(dòng)畫、影視攝影與制作（特設(shè)專業(yè)）。美術(shù)學(xué)專業(yè)簡介:美術(shù)學(xué)專業(yè)為美術(shù)史論、美術(shù)教育領(lǐng)域培養(yǎng)教學(xué)和科研，美術(shù)評論和編輯、藝術(shù)管理和博物館等方面的高級專門人才，學(xué)生畢業(yè)后能從事美術(shù)教育、美術(shù)研究、文博藝術(shù)管理、新聞出版等方面的工作。繪畫專業(yè)簡介:繪畫專業(yè)設(shè)有油畫、*書畫、插圖三個(gè)專業(yè)方向；培養(yǎng)具有藝術(shù)思維和創(chuàng)作能力的人才，該專業(yè)以“寬口徑”、“厚基礎(chǔ)”的教學(xué)理念組織教學(xué)。雕塑專業(yè)簡介:雕塑專業(yè)培養(yǎng)具有一定的馬克思主義基本理論素養(yǎng)，并于造型藝術(shù)造型范圍內(nèi)具備基礎(chǔ)素描以及泥塑、木、石、陶、金屬等專門材料進(jìn)行具象及抽象造型的能力，能在戶外城市公共環(huán)境雕塑及室內(nèi)架上雕塑等專業(yè)領(lǐng)域從事專業(yè)創(chuàng)作設(shè)計(jì)、放大制作，并能從事該專業(yè)教學(xué)和研究工作的高級專門人才。美術(shù)學(xué)屬于什么專業(yè)類別？美術(shù)學(xué)按文史哲分類屬于人文科學(xué)。美術(shù)學(xué)是人文科學(xué)的組成部分，是一門研究美術(shù)現(xiàn)象及其規(guī)律的科學(xué)，美術(shù)歷史的演變過程、美術(shù)理論及美術(shù)批評均是它的主要內(nèi)容。美術(shù)學(xué)作為藝術(shù)*的一個(gè)分支，涵蓋了視覺造型創(chuàng)作與美術(shù)史論研究的廣泛領(lǐng)域，是藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域的支柱*之一，在*文化事業(yè)的建設(shè)和發(fā)展中起著重要的作用。美術(shù)學(xué)專業(yè)主要培養(yǎng)掌握美術(shù)學(xué)基本理論、基本知識和基本技能，能夠在高等、中等學(xué)校進(jìn)行美術(shù)教學(xué)和教學(xué)研究的教師、教學(xué)研究人員和其他教育工作者。

8.美術(shù)種類有哪些

美術(shù)種類有：1、水墨畫：也稱國畫，*畫。由水和墨經(jīng)過調(diào)配水和墨的濃度所畫出的畫，是繪畫的一種形式，更多時(shí)候，水墨畫被視為*傳統(tǒng)繪畫，也就是國畫的代表。2、版畫：是視覺藝術(shù)的一個(gè)重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當(dāng)代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品，具體說是以刀或化學(xué)藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。3、壁畫：墻壁上的藝術(shù)，即人們直接畫在墻面上的畫。作為建筑物的附屬部分，它的裝飾和美化功能使它成為環(huán)境藝術(shù)的一個(gè)重要方面。壁畫為人類歷史上最早的繪畫形式之一。4、油畫：以用快干性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為揮發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。5、水彩畫：用水調(diào)和透明顏料作畫的一種繪畫方法，簡稱水彩，由于色彩透明，一層顏色覆蓋另一層可以產(chǎn)生特殊的效果，但調(diào)和顏色過多或覆蓋過多會(huì)使色彩骯臟，水干燥的快，所以水彩畫不適宜制作大幅作品，適合制作風(fēng)景等清新明快的小幅畫作。擴(kuò)展資料：美術(shù)繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內(nèi)容看，繪畫可分為人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫、動(dòng)物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、漫畫、宣傳畫，油畫，吹畫、插圖等。參考資料：美術(shù) （讓事物的色、聲、味、態(tài)更好的技藝）-百度百科

通過以上的講解，美術(shù)分類包括哪些內(nèi)容，1、 基礎(chǔ)教育美術(shù)課程包括哪些范疇?，何為美術(shù)？美術(shù)的種類有哪些？，*美術(shù)課程資源包括哪些，知識干貨：藝術(shù)的種類，第八章 藝術(shù)主要門類——美術(shù)，美術(shù)分哪些種類?并簡述繪畫的分類?，美術(shù)學(xué)類包括哪些專業(yè)，美術(shù)種類有哪些??相信已經(jīng)解開了你很多的疑惑，在藝術(shù)的道路上你會(huì)少走很多的彎路，成功到達(dá)人生的彼岸！