我們平時生活中采用的是自然式呼吸,這種是下意識的,氣吸得少而淺,呼氣也不用控制,一次呼吸只要三秒鐘左右,不能用于歌唱。聲樂歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法,既氣要吸到腰的周圍,然后利用呼氣肌和吸氣肌的對抗,找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘,歌唱的高低強弱,茚揚頓挫的變化,全靠呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態(tài),聲音完全由氣息來控制,這就是人們說的“聲靠氣傳”。 ?、蔽鼩?#13; 想象自己處于一個美麗的花園之中,深深地聞了一下鮮花的異香----好,這就是歌唱的吸氣,這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行,盡力作到平穩(wěn)輕巧,柔和,不可用強制力量,不能僵,氣要吸得深,不可吸在上胸和心窩處。吸氣以后要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋,體會一下腰周圍的擴張,膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關(guān)鍵。 ?、埠魵?#13; 呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼,憋住氣息的感覺,呼氣要均勻,舒緩。各位可以準備一張10平方大小的薄紙片,放在墻上,距離它4---6CM,吸氣后保持一下,然后用口吹氣使之不落地,半分鐘以上便為合格。也可以代之以一只燃燒的蠟燭,對著火苗發(fā)“U”音,正確的氣息是火苗倒而不滅,時間越唱越好。 ?、吃鯓佑柧殭M膈膜的力量 橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。 傳統(tǒng)的訓練方法有; ?、睌?shù)數(shù)字;深吸一口氣,利用腰腹的力量保持住,從1開始數(shù),數(shù)到60為合格。數(shù)數(shù)要均勻要有節(jié)奏,不能偷氣。 ?、泊祷?;深吸一口氣,然后就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣,節(jié)奏是一慢而快,體會橫膈膜的力量。 ⒊多做仰臥起坐,增強腰腹的力量。 1.顫音 顫音是利用氣息與喉結(jié)的配合,使聲音產(chǎn)生波動感,起伏感。這是抒情歌曲中常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中,不大不??;齊秦愛用小顫;鄧麗君,張學友則以大顫見長;而日本歌曲的特點是“先直后顫”,即后唱一段直音,再開始顫,幅度有小到大,頻率有慢到快,這需要功夫。很多朋友不會這個技巧,不要泄氣,這完全可以練出來的。關(guān)鍵是氣息與喉頭要配合好,千萬不要只用喉頭,發(fā)出一種類似羊叫的小抖音。 ?、矚饴?#13; 在發(fā)生時,如果氣先與聲出,氣多聲少,就會發(fā)出氣聲。它使歌聲更柔媚,更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》一、段,林憶蓮的《愛上一個不回家的人》一、段也是典型的氣聲唱法。 ?、晨耷?#13; 哭腔是目前通俗歌曲演唱中流行的技巧之一,它是再喉間和用猛然加大氣息而產(chǎn)生的爆發(fā)力,發(fā)出一種類似痛苦的聲音。張學友,周華健是哭腔的代表人物??耷挥玫暮每梢栽黾痈枨母腥玖?,但也不可用的太濫。 ?、刺粢?#13; 挑音是一位優(yōu)秀歌手必須掌握的但往往又是容易被忽列的小技巧。它是在字尾聲音向下滑在忽然往上一挑而發(fā)出的。周華健再歌唱時挑音用的很講究,很到位。有的歌手喜歡有大挑音,如葉倩文,她演唱的《真心真意過一生》,《明月心》等歌曲,幾乎每句歌詞的結(jié)尾都有一個幅度很大的挑音。 ?、狄?#13; 噎音是一種在喉間發(fā)出的類似哽咽的聲音,港臺歌手唱噎音有代表的是王杰。王杰之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中“噎音”,“哭腔”特別多。 高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題,是要通過一段時間的學習來掌握一定的方法,除非是由于聲區(qū)的原因,一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬高聲部,就一定能練出高音來。 演唱高音嗓子出現(xiàn)累、緊和"破音"的原因主要是由于演唱者過分的用力造成的,實際上學聲樂時教師經(jīng)常要求學生先唱好中聲區(qū),然后以中聲區(qū)的感覺去唱高音,雖然你覺得中生區(qū)唱得很自然,可實際上中聲區(qū)一定是有問題的,否則高音就解決了。所謂的自然并不是指演唱者"平時"的狀態(tài)。人都有一定性格的,一般都會偏向一面,適中的性格是很少見的,自然就是指平和、中正的狀態(tài),絕不是以帶有一定性格傾向的狀態(tài)。例如內(nèi)向的人性格偏"沉",因為狀態(tài)太懶,就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急",因為狀態(tài)過急躁,容易造成高音緊和喊。 練習高音的方法首先要找到演唱中聲區(qū)是的平和心態(tài),然后以不變的狀態(tài)來唱高聲區(qū)。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力,尤其是注意喉嚨部分一定要自然,你出現(xiàn)的問題就是由于高音用力,使喉嚨捏緊,造成音越高,勁越大,喉嚨越緊。另外就是演唱中多注意情感的表現(xiàn),實際上現(xiàn)在的許多歌星都沒學過聲樂的發(fā)聲方法,但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入,當真實情感積累到一定程度時,就可以在一定程度上協(xié)調(diào)演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是表達一定的情感,所以以情帶聲可以極大的緩解發(fā)聲方法的問題。
高音區(qū)的練習 高音區(qū)常常在作品的高潮中出現(xiàn),有著激發(fā)聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音,會給整個演唱增添光彩。因此,具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是非常寶貴的,在找到了自然聲區(qū),打好了中聲區(qū)的基礎(chǔ),又掌握了換聲區(qū)的技巧后就可以進行高音的練習。唱高音時,兩顴骨要更積極開放,整個歌唱狀態(tài)要更加積極向上,興奮。隨著音高向上,下頜需要松弛地向下,向兩側(cè)向后拉;小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣,使喉嚨更加打開,喉頭不可隨音高往上移動,而是相反,逐步下降,保持在吸氣的狀態(tài),當然這個狀態(tài)必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點,在不斷實踐的基礎(chǔ)上,也已經(jīng)總結(jié)出了很多行之有效的方法,但每一種方法都要因人而宜,采取適合自己的有效途徑和方法。 一、個就是支點提法:在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里,而長在了胸口,唱每一個字都不要離開這個支點,嘴放松唱,這樣把注意力往那兒一想,一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題:如果唱高音喉頭容易上提的話,你一想到胸口就不想喉頭了,支點一低,喉頭也自然放松,下放,喉頭放下以后,喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處,氣息當然就不能超過聲帶,那一定在胸口的下面,氣息也就往下沉了,穩(wěn)定了。這基本是找到了正確的發(fā)聲方法。 第二個反向提法是“喉下?lián)Q字”的比喻。喉下?lián)Q字的辦法,就是說一般唱高音時喉頭都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換,或者“貼著肩膀換,在脖子根換”。這樣唱的時候,喉嚨容易打開,而且聲音比較容易垂直,容易進入頭聲,容易找到高音的焦點位置。