如果你是一個美術(shù)生，那么恭喜你踏入了一個大坑。因為有人覺得，美術(shù)是一項枯燥而又無味的專業(yè)，不愿意學。有人花了大量時間去鉆研美術(shù)，但卻終究沒有得到一個好成績。 但是也恭喜你走上了一條直通名校的道路。因為有人善于發(fā)現(xiàn)和學習，用極短的時間就能掌握繪畫的精髓，考上了理想的學校，實現(xiàn)了自己的夢想。 因人而異嗎？不是，并非他們的天賦存在差異，而是對于美術(shù)來講，有些技巧和方法需要現(xiàn)在就領(lǐng)會并運用，小編總結(jié)了五條實操性強的方法，請現(xiàn)在的你牢牢記下。 一.臨摹練習 大多數(shù)同學都曾有過這樣的情況，在練習時對寫生偏愛，反而不太愿意去臨摹。他們認為作畫應該創(chuàng)作，應該畫自己的東西。這種想法無可厚非，但對于美術(shù)的學習來講，這種認知是錯誤的。因為臨摹是美術(shù)學習的一種重要的方式。 基本上每一位成功的名家，在成名前，都會通過臨摹前人優(yōu)秀的作品，以向前輩們的高深技巧學習借鑒。這樣可以讓自己的眼界更加開闊，讓自己的思維更加活躍，培養(yǎng)自己的理性思維，切實提高自己的作畫水平。 所以必須臨摹這件事。同時，在臨摹練習前，有以下問題也需要及時注意： 1.臨摹素材一定要選名家作品，可以站在更高的維度。 2.對臨摹作品一定要有理性的認識和判斷，切不能全盤復制，要學會去粗存精。 3.臨摹時要把握一個度，與寫生手段相結(jié)合。要明確臨摹是一種學習手段，而不是作畫手法，不能因過多的盲目臨摹而自己的思維，束縛自我個性的發(fā)展。 二.注重整體觀念 “整體觀念”是一個相對抽象的名詞，也是美術(shù)老師經(jīng)常會給各個學生反復強調(diào)的一個概念。因為有很大一批學生，無法兼顧到整體與局部之間的聯(lián)系，在造型和結(jié)構(gòu)上拿捏不準。亦或是只注重某個具體部分，投入過大精力，導致其他位置又難以兼顧。不論是哪種情況，呈現(xiàn)出來的畫面或者花，或者雜，或者亂，皆無法達到讓人滿意的效果。 作畫需要的畢竟是————終呈現(xiàn)，沒有一個完整的架構(gòu)做支撐，即使把局部描繪地再精細和完美也無濟于事。因此在動筆時，要明確每一個步驟的意義，做到隨時可以將之作為一件成品進行展示，做到前后有序，渾然一體。 三.做好訓練計劃 在學習美術(shù)的過程中，有部分同學非?？炭嗲趭^，但繪畫水平卻遲遲得不到提高，而且無法找到原因所在。這其實是因為他們沒有在學習和練習后及時總結(jié)經(jīng)驗，在不清楚自身存在問題的情況下，繼續(xù)執(zhí)行錯誤的方式，自然得不到正向的反饋。我們一定要明確，沒有目標，沒有計劃的盲目練習，只會導致時間白白地被浪費掉。做好反思和總結(jié)，認清自己的優(yōu)點和缺點，才是戰(zhàn)勝統(tǒng)考大關(guān)的制勝點。 四.學會如何取舍 如何評價一副好的作品，可能多數(shù)學生會認為是對畫面描繪細致入微，面面俱到的作品。這種作品不僅構(gòu)圖完整，造型準確，而且線條流暢，具有極強的體積感?？偟脕碇v，就是填充地十分仔細，連背景的任何一個細節(jié)都不放過。但其實，像這一類作品，在主考老師眼中只能算是技能熟練，而非技藝高超。 因為畫面沒有重點，什么都畫其實就相當于什么都沒畫，無法確切展示突出的地方。而且考試中的時間有限，不可能讓人一筆一畫地慢慢勾勒。在保證效率的前提下，也要保證質(zhì)量。因此，我們要認真觀察分析，結(jié)合自己的感受，將被畫對象理性且藝術(shù)地反映在畫面上，大膽取舍，該詳細就詳細，該省略就省略。做到有主有次，詳略得當。
