書法中的線條美，離不開輕、重、徐、疾、抑、揚(yáng)、頓、挫，也就是說線條的感染力在于它的豐富，不單調(diào)，極盡變化，富有節(jié)奏感。當(dāng)代書法審美感除了對(duì)線條圓潤立體、中鋒用筆的追求，對(duì)勁健的、內(nèi)藏韌性的追求，對(duì)線條豐富、一波三折的追求外，我覺得還應(yīng)對(duì)一幅作品本身趣味的追求，應(yīng)該說，“趣”已成為當(dāng)代書法審美的基本特征。

　　“趣”作為當(dāng)代書法審美的基本特征，是書法家的“審美鑒賞力”，是藝術(shù)家在審美活動(dòng)中表現(xiàn)出來的具有一定穩(wěn)定性的審美傾向和主觀愛好，這些往往是后天培養(yǎng)而成的，與人天生的審美趣味有時(shí)候是一致的，因?yàn)槿伺c生俱來的審美趣味是追求和諧的美感，和諧的就是美的、就是舒服的、就是愉悅的。所以，大自然的宏大、靜謐、包容這些都能讓人覺得舒服與愉悅，就如同音樂、繪畫、雕塑的和諧總能感動(dòng)人心愉悅心性。但是書法藝術(shù)的追求是越來越個(gè)性化的，個(gè)性的表達(dá)更是當(dāng)代書法藝術(shù)*有核心價(jià)值的根本屬性，而個(gè)性的表達(dá)在一定程度上是破壞一般意義上的和諧，形成一種相對(duì)意義上的個(gè)性美，從而可能會(huì)背離了大眾最原始的審美趣向。當(dāng)代書法藝術(shù)最能體現(xiàn)這種“個(gè)性美”的趣向與大眾化的與生俱來的和諧美趣向越來越嚴(yán)重的背離。一方面社會(huì)上存在著龐大的喜歡方正柔和書體的社會(huì)人群，一方面存在著大批的追求個(gè)性化“個(gè)性美”的書法藝術(shù)家。

　　“趣”是書法中一種很高的境界，書法源于自然，是書法家的創(chuàng)造，是主觀與客觀、表現(xiàn)與再現(xiàn)的統(tǒng)一，但是最終還要?dú)w于自然，而自然天趣指的是書法作品中情感的流露，見不到技巧上的斧鑿痕跡。所以我在此說“趣”，并非刻意的，做作的，有意為之，為求一個(gè)效果、一個(gè)形式，而是作品自然的流露。蘇東坡曾經(jīng)說過：“書初無意于佳乃佳”，“詩不求正，字不求奇，天真爛漫是吾師”。這樣寫出的字在整體上才能保持一種“天真”“天趣”。如果認(rèn)識(shí)不到這一點(diǎn)，陶醉在自欺欺人的個(gè)性化的張揚(yáng)中，陶醉在自我扭曲中，陶醉在自己夸張而自以為是的線條和墨色變化中，最終也要被淹埋的。書法是墨色和線條的變化，必須超脫于一般書寫之上，但是不能太極端，從一個(gè)極端走向另一個(gè)極端都是極端的錯(cuò)誤。墨色和線條的變化，要有人看得懂，這是起碼的藝術(shù)底線。但是這并不等于可以在書法上不下功夫，而是一種追求的結(jié)果，即是要“既雕既琢，復(fù)歸于樸”。書法用筆中的圓潤主、勁健了、豐富都離不開自然，自然中的天趣給人一種純真向上的感染力，許多古人的詩稿、手札，往往同時(shí)又是件很好的書法作品，很重要的一個(gè)原因就是這些書作自然而具有天趣，所以“趣”是當(dāng)代書法審美追求的必然方向。

　　清代的鄧石如對(duì)漢字的書寫頗有高見：“疏處可使走馬，密處不使透風(fēng)，計(jì)白當(dāng)黑，奇趣乃出”。這也說明了趣味在書法中的追求。

　　漢碑當(dāng)中的《張遷碑》、《開通褒斜道刻石》，清代的八大山人、伊秉綬、陳鴻壽的許多作品都是富有天趣的杰作。他們都重視“表現(xiàn)”，重視主體之“意趣”在書法創(chuàng)作中的作用。

　　漢碑當(dāng)中的《張遷碑》，字形方正，用筆棱角分明，具有齊、直、方、來的特點(diǎn)，拙中寓巧，極盡變化。又如《開通褒斜道刻石》，隸書字體，而有篆勢(shì)，天真樸拙，意趣非凡。

　　清代八大山人的書法取法自然、筆墨簡練、獨(dú)具新意，其作品顯示出其善用淡墨禿筆，猶盡流暢，含蓄內(nèi)斂，圓渾醇厚的自然天趣。

　　伊秉綬的隸書具有鮮明的個(gè)性，筆畫平直，分布均勻，四邊充實(shí)，方嚴(yán)整飭，有強(qiáng)烈的裝飾美術(shù)之意趣。其留下來的眾多作品筆力雄健，沉厚挺拔，融合了《閣頌》、《張遷碑》、《衡方碑》等漢隸名碑的優(yōu)點(diǎn)，形成了自己嚴(yán)謹(jǐn)而不刻板、凝重而有韻致、夸張而合情理的隸書審美趣味。

　　陳鴻壽的隸書清勁瀟灑，結(jié)體靈動(dòng)，穿插挪讓，相映成趣，他的隸書較之以往的隸書更具有“狂怪”的特點(diǎn)，加入了很多其個(gè)性的東西，說明他創(chuàng)新的勇氣和才能。他曾說：“凡詩文書畫，不必十分到家，乃見天趣”。足見天趣自然在書法作品中的重要位置。

　　這些好的書法藝術(shù)就是通過墨色的變化和線條的變化來表達(dá)出書法家的情緒變化和審美趣味，并通過這種情緒變化和審美趣味的表達(dá)來感染書法藝術(shù)的觀眾。這種意趣，可以使我們用有限的點(diǎn)畫及無限的豐富的變化來表達(dá)人的無限豐富無限深邃的精神意氣或是情感趣味。體現(xiàn)出一個(gè)書法家的品位和情調(diào)，他們?cè)谧杂X或者不自覺中把自己的審美趣味和獨(dú)特的個(gè)性氣質(zhì)融入到了書法的表現(xiàn)中，從“書品”聯(lián)想到“人品”，從作品所反映的自然天趣中可以看出書法家的精神氣質(zhì)，他對(duì)于生活的體驗(yàn)，他的審美追求審美理想等等。

　　我在隸書創(chuàng)作中的審美追求秉承了雄強(qiáng)、沉穩(wěn)、厚重的風(fēng)格，并且合理融合魏碑與篆書的一些特點(diǎn)，在章法與布局上把握線條與結(jié)構(gòu)和諧統(tǒng)一的審美趣味性的同時(shí)，理性地把握點(diǎn)畫撇捺與虛實(shí)枯濕，使得傳統(tǒng)厚重且難有變化的隸書有了豐富的節(jié)奏感和表現(xiàn)力，增加了作品的耐讀性和趣味性。希望給觀者在厚重、沉穩(wěn)的氣息中帶去一種生命的靈魂。

　　但是一個(gè)人的審美趣味的普遍性和個(gè)別性、客觀性和主觀性之間，通常都存在矛盾，因?yàn)闆]有任何力量可以迫使一個(gè)人去承認(rèn)他所不喜歡的東西是美的，但趣味判斷卻要求別人普遍的贊同，這個(gè)矛盾無法解決，在這種矛盾之下，就注定了書法藝術(shù)家要不斷探索前行的，注定了要不斷否定自己的，注定了要承受精神痛苦的。在書法作品中體現(xiàn)了這種不斷前行，不斷否定自己，不斷提高自己的書法人*才可能成為大家。在書法作品中表現(xiàn)了這種矛盾精神痛苦的書法人，他的作品往往也*震撼人心的魅力。而這種魅力的來源有時(shí)是一種使人感覺得到而把握不到的東西，或是把握得到但是把握不深的東西。